10 фильмов и сериалов, похожих на Алиса: Волнение

Нью-Йорк, конец 70-х. Никому не известная Луиза Чикконе приезжает в город мечты, чтобы стать легендой. Пробивная танцовщица врывается в андеграундную группу «Завтрак» — сначала как барабанщица, потом как вокалистка. Кадры документальных интервью реальных музыкантов переплетаются с игровой реконструкцией: как будущая икона оттачивает сценический образ, идёт на жертвы и зажигает своей неугасимой энергией команду. Атмосфера клубов, потёртые диваны репетиционных баз и первые пробы голоса — всё это на пути к первому сольному контракту. Джейми Олд поразительно воплощает юную Мадонну — голодную до успеха, непокорную и бесстрашную .

Легенда русского балета, гордость Большого… Незабываемая Жизель, Джульетта, Мария… В своем творчестве она достигла полнейшего слияния драматического и танцевального начал, проникновенного лиризма, психологической тонкости и глубины характеров.\n\nИскусство Улановой гармонично и полно высокой поэзии. Кинопленка сохранила лучшие спектакли великой балерины, нелегкое творчество репетиций и ослепительные моменты триумфов.

Известная каталонская артистка Мунт сняла фильм о музе Сальвадора Дали, совершив с камерой путешествие из Казани, где родилась Елена Дмитриевна Дьяконова, через швейцарский Давос, где она встретила первого мужа - Поля Элюара, и испанский Кадакас, где она встретила Дали, потом в Нью-Йорк, Париж - и прямиком на кладбище Кастильо-де-Публа.

На специальном фестивале в Испании, посвященном столетию премьеры «Кармен», русская певица Елена Образцова стала главным действующим лицом и несравненным лидером. Даже Монтсеррат Кабалье в буквальном смысле встала перед ней на колени в порыве восхищения. Триумф Образцовой был заслужен долгими годами упорного творческого процесса и внимательного изучения тонкостей испанского искусства и традиций.

Немногим танцорам удается взойти на вершину балетного пьедестала. Лишь крупица из этого небольшого числа – темнокожие. Мисти Коупленд, родом из небольшого городка Сан-Педро в Калифорнии, смогла подняться по карьерной лестнице Американского театра балета: от стажера к танцовщице кордебалета, а затем – стать солисткой театра. Единственная ступенька этой лестницы, которая пока осталась непокоренной, – статус ведущей танцовщицы, или прима-балерины. Кульминацией картины становится эпохальное выступление Мисти в «Лебедином озере», которым Американский театр балета признал, что она вернулась и снова может танцевать на высочайшем уровне. Этот спектакль также воплотил мечты многих зрителей увидеть настоящего черного лебедя в крупной международной балетной труппе. «История балерины» – это рассказ о том, как выдающийся талант и сильная воля могут открыть двери даже в очень замкнутом мире.

Камера неотступно следует за харизматичным героем, чей день начинается до рассвета и напоминает экстремальный марафон. Он перевоплощается из едкого доктора на съёмочной площадке — в философа на театральных подмостках, из рок-оратора — в нежного отца многодетного «цыганского табора». Зритель заглянет за кулисы концертов, в святая святых семьи с уникальной динамикой, узнает о жертвах ради контракта и парадоксальной мотивации: «Слава ради денег, деньги — ради детей». В кадре — Гарик Сукачёв, Фёдор Бондарчук, Михаил Ефремов и сокровенные монологи героя о балансе между верой, творчеством и безумием ежедневного аврала .

Сильвана Имам – харизматичная шведская хип-хоп-артистка, являющаяся символом шведского феминизма и новой Европы. В ее жизни сливаются не только различные культуры и внешние особенности, но и мыслительные установки и политические взгляды. Фильм "Сильвана" – это погружение в ее мир, философское размышление о необходимости феминизма и праве на самоопределение. Вдохновленные музыкой и ее текстами, герои фильма обсуждают актуальные социальные вопросы.

Фильм-портрет великого мастера, в основе которого - откровенный разговор Марчелло Мастроянни с Анной Марией Тато, его последней женой. Интервью было снято в 1996 году во время съемок 72-летнего актера в его последней ленте. Он вспоминает свою жизнь, творчество, открывая зрителям еще и талант невероятного рассказчика. С чувством юмора и самоиронией маэстро повествует о критическом отношении к своей внешности, титуле «латинского любовника», своих неудачах, личной жизни...

Документальное расследование неожиданного культурного феномена СССР. Как два мастера, никогда не встречавшиеся в жизни, стали двумя половинками одного киногероя – эксцентричного комиссара Жюва? Через редкие архивные кадры и эксклюзивные интервью с семьёй де Фюнеса и дочерью Кенигсона раскрывается почти детективная история прорыва французской комедии на советские экраны. Зрителя ждёт парад удивительных совпадений в судьбах актёров, секреты уникальной дубляжной магии 60-х и обратная сторона всенародной любви к трилогии – от анекдотов до реальных преступлений «фантомасов».

Впервые – подробно и откровенно – маэстро Валерий Гергиев рассказывает о ключевых событиях своей жизни. Рассказывает Соломону Волкову — давнему знакомому по Ленинграду, ныне живущему в Америке. Съёмочная группа сопровождает героев фильма на гастролях в Вашингтоне и Нью-Йорке, а также в России — в поезде, на котором маэстро вместе с музыкантами едет по городам страны в рамках Пасхального фестиваля, одного из главных детищ дирижёра.

Фильм о передаче традиций и личного опыта в экспериментальном кино. Семидесятилетняя Барбара Хэммер передаёт камеру молодому режиссёру Джине Кардуччи, сознательно в цифровую эру выбравшей 16-миллиметровую киноплёнку. Кинематографистки вместе снимают фильм о последних днях существования луна-парка Астроленд на нью-йоркском Кони-Айленде. Состарившийся, но ещё полный жизни парк — подходящая среда для киноопытов двух документалисток с камерами «Болекс» в руках.

Фильм посвящён легендарному советскому академику, который придумал водородную бомбу и всю жизнь боролся за свободу. Повествование в фильме «Мой муж Андрей Сахаров» ведёт его жена — известная правозащитница Елена Боннэр. \r\n\r\nЕё рассказ не только знакомит зрителей с биографией академика, посвятившего себя критике идеологии СССР, но и раскрывает характер Сахарова, позволяет проникнуть в личный мир человека, который до сих пор вызывает интерес и уважение всего мира.

Мать шестерых детей и предпринимательница ведёт многолетнюю войну с американской тюремной системой, добиваясь освобождения мужа. Камера фиксирует её неутомимые поездки в исправительное учреждение, юридические баталии и моменты хрупкой семейной жизни. Режиссёр Гарретт Брэдли гениально сочетает современные чёрно-белые кадры с частными видеоархивами 1990-х, создавая вневременной портрет любви и сопротивления. Фильм-лауреат Sundance и номинант на «Оскар» поражает визуальной поэзией в сценах телефонных ожиданий и ночных размышлений, где каждая деталь становится символом борьбы за человеческое достоинство .

За год до юбилея команда уговаривает Патриарха на непарадные съемки. Неожиданно он сам приглашает их в Переделкино — и перед камерой раскрывается так, как не делал никогда. Камера ловит его за чтением псалмов в кабинете, заботой о голодной съемочной группе, пронзительными разговорами с теми, кто знал его мальчиком в военном Таллине. 85-летний митрополит Корнилий, первая духовная дочь 90-летняя монахиня Магдалина, референт Державин — их личные драмы сплетаются в исповедальный портрет. Главное чудо: эта встреча стала последней перед уходом... и ключом к «России, которую мы потеряли».

Камера следует за восхождением и внутренними демонами легендарного музыканта, бросившего вызов индустрии. Фильм раскрывает парадокс его жизни: икона для миллионов, но вечный бунтарь в глазах системы. Через эксклюзивные интервью с коллегами (включая Николая Дроздова и Артемия Троицкого ) и редкие концертные записи режиссёр Роман Супер создаёт поррет мятежной души . Визуальные находки – от потрескавшихся плёнок ранних выступлений до сюрреалистичной анимации текстов – подчёркивают разрыв между публичным образом и личной драмой. Финал остаётся открытым, как незавершённая песня...

Лев Круглый был очень популярен в 1960-70-е годы. «Шумный день», «Впереди крутой поворот», «Человек идет за солнцем» – далеко не полный перечень фильмов, в которых снимался артист. И, конечно же, потрясающие роли в спектаклях режиссера Анатолия Эфроса «Мой бедный Марат» в Театре имени Ленинского комсомола и «Три сестры» в Театре на Малой Бронной. И вдруг, вместе с женой, артисткой Натальей Энке и сыном Никитой, он уехал из СССР сначала в Австрию, потом во Францию. Этот фильм – исследование сложного человеческого характера. Лев Круглый прожил жизнь, ни разу не отступив от своего понимания порядочности и честности.

Через отреставрированные студийные архивы Cinecittà зритель погружается в историю девочки из трущоб, ставшей иконой стиля. Фильм исследует превращение «деревенской гадкой уточки» в обладательницу двух «Оскаров», используя эксклюзивные интервью с детьми актрисы и коллегами — от Мастроянни до современных последовательниц. Вы увидите, как Лорен балансировала между славой секс-символа и борьбой за серьезные роли, услышите о её скандальном браке с продюсером Карло Понти и несостоявшемся романе с Кэри Грантом. В фокусе — сила духа, позволившая пережить предательства и войну, но сохранить любовь к жизни .

Гениальный авангардист монтирует три десятилетия домашних плёнок, создавая портрет ускользающего времени. Кадры первых шагов детей, пикников с Энди Уорхолом и Алленом Гинзбергом, штормов в Нью-Йорке складываются в поэму о памяти. Ускоренный монтаж, дрожащая камера и философские титры («Это политический фильм», «Здесь ничего не происходит») разрушают привычную логику кино. За кадром — размышления художника о потерянном рае, а на экране — танцующая дочь Оона, коты на подоконнике и тайна вечного возвращения к мимолётным вспышкам гармонии .

Гипнотический документальный портрет легенды экрана, чья жизнь после славы стала загадкой века. Уникальные интервью с родными, редкие кадры из закрытых архивов и эксклюзивная съёмка личного пространства звезды развенчивают миф о «затворнице». Наррация Джули Кристи и 1949 screen-test, шокировавший продюсеров — ключи к разгадке феномена величайшей актрисы, желавшей лишь одного: остаться невидимой. 85 мин чистого кинематографического откровения .

Трогательная история о любви, потерях и литературе. Рассказ о нобелевском лауреате, португальском писателе Жозе Сарамаго и его жене Пилар дель Рио. Фильм показывает их стремительную жизнь, полную зарубежных поездок, его страстное желание закончить свой шедевр «Путешествие слона» и то, как их любовь помогает им во всем. Фильм раскрывает сущность Сарамаго, доказывает, что гениальность и простота совместимы.

Этот документальный портрет приоткрывает занавес над невероятным возрождением поп-иконы. От первых аккордов «Baby One More Time» до статуса самой дорогой судьи «X Factor» — камера фиксирует триумфы и испытания артистки, чья карьера пережила головокружительные взлёты. 55 минут откровенного пути .

В истории русского балетного театра имя Ольги Спесивцевой занимает место не менее значительное, чем имена Анны Павловой и Тамары Карсавиной. Зрители впервые увидели ее в 1913 году юной прекрасной девушкой, нежной, пленительной и робкой, с огромными, полными тайны глазами. В начале двадцатых годов эта девушка была настоящим кумиром молодежи и покорительницей Парижа, а в начале девяностых — после продолжительной душевной болезни закончила свои дни вдали от Родины, в одном из домов для престарелых. Звезда и жертва своего времени, вынужденная отшельница и пленница безумия, ее жизнь — сплетение славы и забвения, ее имя окружено ореолом таинственности, восторга и презрения...

Жена, друг и муза выдающегося поэта Андрея Вознесенского была участницей многих знаковых событий ХХ века в области культуры. В фильме Зоя Борисовна рассказывает о том, как складывались судьбы людей, представляющих цвет нашей культуры. Главная тема, которая проходит через все повествование, – отношения Зои Богуславской и Андрея Вознесенского. Отношения, которые были не просто самым ярким романом в литературном мире, но и стали примером необыкновенной любви и человеческой преданности.

К юбилею народный артистки России Риммы Васильевны Марковой снят документальный фильм, повествующий о её о творчестве и жизни. О замечательной актрисе и человеке рассказывают её коллеги, друзья, родственники.

В 2011 году режиссер Стиг Бьëркман встречает Изабеллу Росселлини, дочь Ингрид Бергман, которая предлагает ему «снять фильм о Маме». С помощью Изабеллы Стиг сможет представить историю Ингрид, рассказанную ее собственными словами с ее собственными образами.У Ингрид Бергман было семь номинаций на премию Оскара, и три награды. Она признана одной из самых талантливых актрис золотого века голливудского кинематографа. Ее игра в таких фильмах, как «Касабланка» (1942), «Газовый свет» (1944) и «Осенняя соната» (1978) навсегда отметила историю мирового кино.Фильм, основанный на личных архивах семьи и интервью детей Ингрид, предлагает вниманию зрителей уникальный портрет великой актрисы с удивительной судьбой. История о том, как юная шведка стала одной из самых знаменитых американской актрис и звездой мирового кинематографа.

Анастасия Ивановна Цветаева — писательница и мемуаристка. Она была дочерью создателя Музея изящных искусств Ивана Владимировича Цветаева и сестрой поэтессы Марины Цветаевой. Можно сказать, что Анастасия Цветаева «потерялась» в тени своей сестры. Но судьба ее складывалась не менее ярко и драматично. Фильм создан к 110-ти летию со дня рождения.

Фаина Раневская исполнила свою детскую мечту и стала актрисой. Более того, она стала замечательной актрисой. Ее участие в фильмах и спектаклях поднимало их популярность до небес. Фаина была народной любимицей, ей поклонялась и ей подражали. Она отличалась потрясающим юмором. Афоризмы и меткие выражения Раневской сохранили актуальность и в наши дни.

Фильм «Подстрочник» — киномонолог Лилианны Лунгиной о жизни души и мира вокруг. С беспощадной зоркостью рассматривая собственное развитие с малых лет до последних дней, она делает внутренние события не менее увлекательными, чем внешние. Ее рассказ — это уникальное сочетание исповеди и масштабности, крупного и общего плана: это и портрет и фреска, потому что героиня ни на минуту не упускает из виду жизнь общую, общественную, пытаясь представить зрителям судьбу России и отчасти Европы в ХХ веке.

Режиссёр фильма, Катерина, после долгого отсутствия возвращается в Украину из-за смерти бабушки. Приехав, она посещает места детства, соседей и родственников, а также встречает незнакомых людей, заходит с ними в незнакомые дома. Люди показывают ей, как они живут сейчас и рассказывают, как жили раньше. Катерина получает и бабушкино наследство – библиотеку, которую та собирала всю жизнь.

В течение одного года режиссёр и фотограф Марион Сталенс сопровождала свою сестру во время съёмок и разных культурных мероприятий. Впервые Жюльетт Бинош готовит спектакль вместе с танцором и хореографом Ахрамом Каном, а также выставку собственных картин. Вспоминая Годара, Кьяростами, Тешине, Каракса, Кесьлевского, Мингеллу, Ху Сяо-Сяна, Ханеке и Гитая, актриса делится впечатлениями о знаменательных для её карьеры встречах, рассказывает о том, как она пришла в кино и что для нее значит творчество.

В 24 года она ступила на знаменитую ковровую дорожку в Каннах. Она получила высшую награду этого кинофестиваля – Золотую пальмовую ветвь. Ею восхищалась Джина Лоллобриджида, ее портрет писал Пабло Пикассо, ее приглашали в Голливуд. Такое признание в самом начале карьеры, такая слава в самом начале творческого пути… Казалось – этого хватит на всю жизнь. Прошло 50 лет: ее великой славы, и полного забвения.\n\nВ 1957 году Михаил Калатозов предложил ей главную роль в фильме «Летят журавли». Самойлова ждала ребенка. Ее первый муж – Василий Лановой – был в восторге, а Татьяна – в панике: как она может сейчас рожать? Актриса выбрала карьеру. Она сделала аборт. Лановой этого Самойловой не простил. Потом были еще трое мужей. А любовь, настоящая, о которой эта женщина всю жизнь мечтала, так и не пришла… В Каннах фильм «Летят журавли» ждал триумф. Премия за лучшую женскую роль досталась Татьяне Самойловой. Актрисе предложили в Голливуде роль Анны Карениной. Но руководство советского кино не отпустило ее в Америку. Анну Каренину она сыграла, в СССР… в паре с бывшим мужем — Василием Лановым. После выхода фильма Самойлова вновь подтвердила свое право называться звездой мировой величины.\n\nЧерез год Самойлова родила сына — Митю. С четвертым мужем она разошлась и осталась одна, с ребенком. Работы не было. С 1976 года Самойлову перестали снимать в кино. Звезда Каннского фестиваля гастролировала по стране с концертами. Сына актриса была вынуждена отдать в интернат. Мальчик не видел мать месяцами. В 90-х Дмитрий уехал в США. Там у него семья. Матери он звонит редко. Великая актриса всю жизнь, как будто, расплачивается за свою великую славу – несыгранными ролями и неустроенной личной жизнью.\n\n2007 год. Московский кинофестиваль посвящен 50-летию фильма «Летят журавли». На сцене Татьяна Самойлова. Зал встает. Овации продолжаются несколько минут. Как тогда, полвека назад, в Каннах… А после праздника одинокая женщина возвращается к себе домой и ждет звонка из Америки. От единственного дорогого ей человека…

Документальный фильм о жизни народной артистки России, художественном руководителе и солистке Российского государственного академического женского камерного “Вивальди-оркестра” Безродной Светланы Борисовны. Она является одной из немногих в мире женщин-дирижёров одного из немногих в мире женских камерных оркестров. Можно предположить, что её оркестр — чрезвычайно сложно устроенный организм с тончайшими, как паутина, и крепкими внутренними связями. Впрочем, об этом мы попробуем узнать, заглянув внутрь этого закрытого женского царства.

История русской аристократки, которая никогда не видела родину, но пронесла любовь к ней через войны и личные трагедии. Родившись в Китае, пережив концлагерь и пять браков, она находит предназначение в библейском городе. Её борьба за сохранение Александровского подворья — места, где Иисус нёс крест на Голгофу, — становится легендой русского зарубежья. Документальная камера раскрывает экзотические пейзажи её странствий и тайны подворья с его вековыми реликвиями.

Картина, в которой исследуются судьбы пяти русских актрис: Нонны Мордюковой, Татьяны Окуневской, Татьяны Самойловой, Лидии Смирновой и Веры Васильевой. Про них любят слагать легенды, и эти легенды для них — маска, защита от реальности, которая обходится порой с ними слишком жестоко, особенно в году полузабвения. Рената Литвинова восстанавливает их образы — образы женщин, которые были и остаются знаковыми фигурами для России. Красота и талант не уходят в бездну, ибо нет смерти для бессмертия души.

Наталья Гундарева ушла из жизни на пике популярности, в расцвете творческих сил и зрелой женской красоты. Для многих причина её внезапной смерти так и осталась загадкой. Фильм об актрисе — не только дань её памяти, но и повод для серьёзного расследования истинных причин, которые могли привести к трагическому финалу.

Через 500 часов архивных кадров, многие из которых публика увидит впервые, зритель погрузится в жесткий мир 90-х. Юный Василий Вакуленко с микрофоном в руках против обстоятельств Ростова-на-Дону, первые выступления в полуподпольных клубах, знакомство с легендарной «Кастой». Но за взлетом — падение: наркотики, предательства, борьба с демонами славы. Фильм не прячет тени: здесь и разрывы с близкими, и мучительные поиски себя. Жена Елена, дочери, мать Анна Васильевна (впервые на экране!), Гуф, Скриптонит, Влади, Хабенский и Ургант — мозаика мнений создает портрет сложного гения. Как записи на коленке превратились в альбом «Баста 40»? Что стоит за решением рискнуть всем ради концерта на 70 000 человек? История не о музыке — о цене успеха, где кадры с больничной койкой соседствуют с триумфом на сцене.

Снимать криминально-семейную комедию — настоящая афера. И к ней нужно готовиться серьезно. Все имеет значение: и оборудование, и грим, и вовлеченность всей команды. Режиссер Дмитрий Грибанов лично контролировал работу операторов. Художник по костюмам Северина Недельчук продумала гардероб для няни Веры Михайловны — одного из образов Артиста. Юрий Стоянов и вовсе исполнил свой проникновенный романс от лица персонажа. Но даже в ответственном деле без смеха никуда: штраф за грубые слова, исчезновение сухарей, дружеские шутки и не только.

Новаторский гибрид документалистики, кукольной анимации и коллажа оживляет трагический путь поэта Серебряного века. От детства в еврейской семье до Петербурга, от романов с Цветаевой до встречи с главной женщиной жизни — Надеждой. Фильм структурно разбит на 21 главу-икону, где русский авангард сливается с православной символикой. Сквозь «шум времени» — доносы, вой сирен, обрывки писем — прорывается голос Виктора Сухорукова, читающего хрестоматийные стихи. Чулпан Хаматова и Инна Чурикова дополняют полифонию. История о том, как слово побеждает террор, а бумага и память жены становятся щитом от забвения. Без спойлеров: финал высечен в камне XX века.

Молодой режиссер встречает Раю, 94-летнюю блокадницу, ветерана Великой Отечественной Войны. Будучи главой Клуба Ветеранов Второй Мировой Войны города Холон, Рая открывает режиссеру мир уходящего поколения Израиля. Но её боевой дух и сила воли по-прежнему сильны. По мере того, как Рая сталкивается с потерей своих последних товарищей, а её здоровье ухудшается, герои фильма вовлекаются в духовный процесс, который пробуждает в Рае молодую девушку. Их растущая близость превращает фильм о войне и потерях в мистическую историю любви и дружбы.