10 фильмов и сериалов, похожих на Так поступают все
Список лучших фильмов и сериалов, похожих на Так поступают все по степени схожести: Сезон любви, Сон в летнюю ночь, VSPRS — показывай и рассказывай, Щелкунчик, Iskelmäkaruselli pyörii, Amica, Тоска, Пламя Парижа, Swarabhishekam, Манон
После публичного скандала молодой композитор сбегает в тихий приморский городок. Там он знакомится с девушкой-барменом, которая зажигает в нем искру творческого вдохновения и пробуждает неведомые ранее герою чувства.
РейтингКинопоиск5IMDB6.2
Оригинальное названиеIsaac: Mua viet tinh ca - Season of Love
Тезей, царь Афин, и Ипполита, царица амазонок, оказываются вовлечены в семейную ссору короля эльфов и королевы фей; во всё это вмешивается лукавый Пак с волшебным зельем, а также труппа актёров-любителей.
История создания провокационного и шокирующего танцевального спектакля «VSPRS» бельгийского хореографа Алана Плателя. В фильме зафиксированы состояния экстаза и боли, которые составляют основу спектакля, а записи бесед Плателя с танцовщиками дают возможность погрузиться в самые интимные моменты работы над постановкой.
РейтингКинопоиск5
Оригинальное названиеTanz und Ekstase: Alain Platels VSPRS
Жанрмузыка
СтранаГермания, Бельгия, Люксембург, Франция, Нидерланды
В спектакле действие балета перенесено в Петербург 1892 года (год мировой премьеры балета в Мариинском театре), а главная героиня Мари превратилась из маленькой девочки в подростка.
За кулисами финской эстрады 1960-х кипят страсти: начинающая певица мечтает о славе, но соперничество, любовные интриги и неожиданный саботаж главного выступления грозят разрушить её мечты. Яркие музыкальные номера и звёзды эпохи: Laila Kinnunen, Olavi Virta!
Молодая Амика разрывается между долгом и страстью, когда её дядя настаивает на браке с преданным Джорджио. Но её сердце принадлежит изгнанному брату жениха — Ринальдо. Тайное бегство в горы оборачивается роковым столкновением, где любовь и верность ведут к необратимым решениям. Экранизация оперы Масканьи с визуальной поэзией немого кино.
Опера Дж. Пуччини в постановке Филиппа Химмельмана, определившего жанр спектакля как «симфонический триллер» о власти, любви и ревности. Запись на фестивале в Брегенце-2007, декорации оперы были возведены на Боденском озере.
Народно-революционная драма «Пламя Парижа» была поставлена хореографом Василием Вайноненом на музыку Асафьева в 1932 году к очередной годовщине Великой французской революции. Пережив взлеты и забвение, спектакль вновь вернулся на сцену Большого театра, теперь в постановке Алексея Ратманского. Не потеряв своей страстности и темпераментности, «Пламя Парижа» приобрело новые черты, заставляя зрителя взглянуть на эпохальное событие, каким, несомненно, являлась французская революция, через призму жизни обычных людей.
Юная певица с божественным голосом стоит перед мучительным выбором: семейное благополучие или мировая слава. Её талант становится яблоком раздора, а грядущее музыкальное состязание грозит навсегда изменить судьбы близких. Завораживающие мелодии и драма, где каждый аккорд – шаг к неожиданной развязке.
«Манон» — самая популярная и совершенная опера Массне, занимающая большое место в репертуарах мировых оперных театров с момента ее создания. В основе музыкального произведения лежит роман аббата Прево «История кавалера де Грие и Манон Леско».
Опера выстроена вокруг личных чувств трёх жертв злосчастного любовного треугольника: Радамеса, доблестного египетского военачальника, и двух соперниц за его сердце, дочери фараона Амнерис и её рабыни-эфиопки Аиды.
Любовная драма, где есть место и смертельному соперничеству, и предательству, и клятвопреступлению. Индийские мотивы, конечно, весьма условны, но создают диковинный флёр, не потерявший привлекательности и в ХХI веке.
Известный дирижер неожиданно уходит с репетиции «Мадам Баттерфляй». Оперный режиссер чувствует, что что-то происходит, и заставляет музыканта объясниться.
Легендарный соблазнитель бросает вызов небесам, отвергая раскаяние. Его роковая игра в страсть и власть приводит к мистической встрече с Каменным гостем, где дерзость оборачивается вечным проклятием. Оперная адаптация Моцарта в грандиозных декорациях.
Канадская джазовая икона покоряет монреальскую сцену в этом захватывающем концертном фильме. Под аккомпанемент виртуозного квартета (гитара, бас, ударные) она мастерски балансирует между джазовыми стандартами и авторскими композициями. Критики отмечают неожиданный инструментальный пролог и томное кавер-исполнение на Тома Уэйтса. Видеоряд динамичен, но не отвлекает от музыкальной магии вечера .
РейтингКинопоиск5IMDB8
Оригинальное названиеDiana Krall: Live at the Montreal Jazz Festival
Сюжет картины крутится вокруг гениального молодого ученого, стоящего перед жестким выбором между любовью и делом всей его жизни. От выбора будет зависеть его дальнейшая судьба.
Хореографический спектакль Пины Бауш. В пустом кафе с перевернутыми стульями разыгрывается драма шести одиноких людей, потерявших способность любить. Они мечутся в закрытом помещении, натыкаются на мебель, пытаются вспомнить чувства, которые, возможно, у них когда-то были, но безжалостные стены, ограничивающие их внутренний мир, не дают им такой возможности. И даже входная дверь оказывается обманкой. Ведь она вращается – и попытка выйти в нее оборачивается очередным попаданием в замкнутый мир Кафе «Мюллер».
Вторая опера эпического цикла Рихарда Вагнера «Кольцо Нибелунга». Сердце этой оперы составляют незабываемые персонажи и сложные взаимоотношения между ними: близнецы Зигмунд и Зиглинда, Вотан и его дочь-валькирия Брунгильда.
В постановке этого классического балета XIX века на сцене оживает экзотический мир танцовщиц и благородных воинов. История посвящена храмовой танцовщице и сыну раджи, который любит ее, но женится на другой.
«Ромео и Джульетта» – вторая по популярности опера Гуно после «Фауста». Но шекспировский сюжет о вечной любви, достигающей вселенского размаха, подошел манере французской лирической оперы намного больше, чем эпическая фреска Гёте. Разрастающаяся любовь, заполоняющая мир, сосредоточена композитором в четырех дуэтах главных героев – и в постановке Ги Йостена в Мет этот космический масштаб страсти явлен наглядно и неоспоримо.
«Дон Карлос» Верди, несомненно, опера, выдающаяся во всех отношениях. Произведение, созданное итальянским композитором на французском языке, концентрирует наше внимание на атмосфере войны с Испанией, на человеческой меланхолии и судьбе Фландрии. В этой опере переплетаются политика, религия, история и психоанализ, и всё это ещё более усугубляет страхи и запреты, лежащие между героями.
История Сервантеса о нелепом рыцаре Дон Кихоте породила бесчисленное множество адаптаций. Этот балет о приключениях ламанчского идальго и его верного оруженосца Санчо Пансы рассказывает историю влюблённых Базиля и Китри.
Главные герои истории – вовсе не Дон Кихот и его верный оруженосец (хотя они в спектакле присутствуют, конечно), а юная влюбленная пара, которой вмешательство благородного идальго позволяет стать мужем и женой.
Балет повествует о надменном и пресыщенном молодом аристократе Онегине, который отвергает любовь провинциалки Татьяны, но в конце концов осознаёт, что в её лице отверг единственную женщину, которая действительно его любила.
Опера Пуччини о юной любви изобилует чудесной музыкой – лирические арии, праздничные хоры во 2-м действии, где изображается Рождество в Латинском квартале, и трагическая финальная сцена, над которой плакал сам композитор.
«Травиата» – не только глубоко эмоциональная история о трагической любви, эта опера ещё и безжалостно обличает жестокость общества, которое восхваляет гедонизм и радости жизни, но при этом бросает беззащитную женщину на алтарь буржуазной морали.
В центре древнеримских интриг — властолюбивая императрица, готовая на всё ради трона. Виртуозно балансируя между комедией и драмой, она манипулирует мужьями, любовниками и сыном под блистательную музыку Генделя. Звёздный состав во главе с Джойс ДиДонато в исторической постановке Метрополитен-оперы, впервые покорившей сцену в 2020 году.
В этой постановке оперы «Тоска» персонажи носят современные костюмы и при необходимости пользуются зажигалками, но, в полном соответствии с либретто, персонажи поют о победах Наполеона. Противоречие между современным антуражем и классическим либретто режиссёр в данном случае разрешает очень просто, перенося действие драмы в условный театр и совмещая таким образом два сюжетных плана.
Голландская экранизация шедевра Баха переносит зрителя в эпицентр библейской драмы. Хор королевского колледжа и солисты мирового уровня оживляют редкую 1725 версию партитуры. Камера дерзко ловит ярость толпы, шепот предательства и величие последней жертвы, обнажая вечную борьбу света и тьмы через пульс барочной музыки. Это не просто концерт — это визуальное откровение.
Шотландский генерал, одурманенный пророчеством ведьм, совершает роковое предательство. Музыка Верди усиливает мрак безумия, а визуальные метафоры погружают в пучину власти и расплаты. Оперный шедевр в кинематографичной подаче.
Музыкальный спектакль по мотивам античной трагедии, где дирижёр Риккардо Шайи ведёт оркестр через пульсирующие ритмы Стравинского. В центре — властитель, пытающийся избежать пророчества о страшном преступлении. Визионерская режиссура Боба ван ден Берга превращает сцену в лабиринт рока, где каждый кадр дышит театральным магнетизмом. Голоса Роберта Дина Смита и Вальтрауд Майер переплетаются в дуэте обречённости .
Испания XVI века. Молодой инфант разрывается между запретной любовью к мачехе-королеве и борьбой за свободу Фландрии. Его друг-идеалист бросает вызов инквизиции, а ревнивый отец-монарх принимает роковые решения. Опера Верди в исполнении звёзд Ла Скала — огненная страсть, политические интриги и бессмертная музыка.
В тирольской деревне разгорается страсть между юной Луизой и загадочным незнакомцем Карло. Их любовь рушит сословные преграды, но тайна происхождения возлюбленного и коварные интриги управляющего Вурма ставят пару на грань гибели. Великие голоса Ренаты Скотто и Пласидо Доминго ведут героев сквозь вихрь роковых ошибок и предательства в культовой записи оперы Верди.
Драма основана на событиях в Париже весной 1913 года, когда состоялась премьера балета Игоря Стравинского «Весна священная». Репетиционный процесс был крайне сложен: оркестр выражал суровую неприязнь атональной музыке Стравинского, танцорам не нравилась «уродливая» хореография Вацлава Нижинского. Постановка стоила создателям балета немалого труда, что, впрочем, совершенно не оценила публика. Премьера вызвала бунт в театре и обернулась публичным скандалом. Свист, шиканье, откровенный смех и бранные выкрики сопутствовали спектаклю от начала до конца. Балет «Весна священная» стал самой скандальной премьерой в истории искусства, изменил ход музыкальной и культурной истории, равно как и жизнь всех участников.
Греческая энергия и ритмы фламенко оживают в дорожной саге о легендарной группе, пережившей распад и трагедию. Камера ловит их путь к возрождению через концертный азарт и личные демоны, превращая реальность в экранную магию.
РейтингКинопоиск5IMDB7.6
Оригинальное названиеThe Other Country: Starring Burlap to Cashmere
Испанская аристократка бросает вызов судьбе, сбегая с возлюбленным из Южной Америки. Роковая случайность навсегда меняет их жизни, разлучает и заставляет скрываться под чужими именами. Погоня за счастьем превращается в бегство от проклятия и кровавой мести. Звёздный состав, виртуозная музыка Верди и грандиозные декорации Метрополитен-оперы в культовой постановке 1996 года .
В один вечер объединяются два спектакля, когда-то изменившие ход балетной истории. «Петрушка» Стравинского, впервые увидевший сцену в начале ХХ века, открыл западному зрителю совершенно иной взгляд на Россию, а «Кармен», оркестрованная Щедриным и поставленная Алонсо для Майи Плисецкой, свободная и эротичная, стала настоящим вызовом для советской сцены.