10 фильмов и сериалов, похожих на Диана Врилэнд: Глаз должен путешествовать

История бунтарского гения балета, взлетевшего к славе в 19 лет и сбежавшего от неё в тату-студии и ночные клубы. Документальный портрет, где каждый прыжок на сцене — метафора внутренней борьбы, а скандальные заголовки скрывают хрупкость души, запечатлённую камерами BBC .

Этот документальный портрет приоткрывает занавес над невероятным возрождением поп-иконы. От первых аккордов «Baby One More Time» до статуса самой дорогой судьи «X Factor» — камера фиксирует триумфы и испытания артистки, чья карьера пережила головокружительные взлёты. 55 минут откровенного пути .

Фрида Кало – знаменитая мексиканская женщина-художник, мастер сюрреализма, жена известного мексиканского живописца Диего Риверы. Сближало двух художников не только искусство, но и общие политические убеждения — коммунистические. Их бурная совместная жизнь стала легендой.\n\nФрида часто пристально глядит на зрителя со своих картин. Ни на одном автопортрете она не улыбается: серьезное, даже скорбное лицо, сросшиеся густые брови, чуть заметные черные усики над плотно сжатыми чувственными губами. Идея ее картин зашифрована в деталях, фоне, фигурах, появляющихся рядом с Фридой.\n\nВ работах Фриды очень сильно влияние народного мексиканского искусства, культуры доколумбовых цивилизаций Америки. В 1959 году в доме, где жила Фрида открыли ее музей, где сохранились ее личные вещи. Именно здесь и начинается наш фильм…

Фильм рассказывает замечательную историю жизни Мэрилин. От рождения до своей преждевременной гибели она пережила критику, неуверенность, зависимость от лекарств и три неудачных брака. Несмотря на все пороки, благодаря своему беспрецедентному остроумию, красоте и таланту, она поразила всех…

Легенда русского балета, гордость Большого… Незабываемая Жизель, Джульетта, Мария… В своем творчестве она достигла полнейшего слияния драматического и танцевального начал, проникновенного лиризма, психологической тонкости и глубины характеров.\n\nИскусство Улановой гармонично и полно высокой поэзии. Кинопленка сохранила лучшие спектакли великой балерины, нелегкое творчество репетиций и ослепительные моменты триумфов.

Что значит быть женщиной в сегодняшнем мире? Есть море возможностей и нет стандартных моделей поведения. В течение трёх лет режиссер Беатрис Мёллер сопровождала своих героинь в их поисках верного жизненного сценария. Им всем чуть за 30. Одна — актриса, ценит независимость, но дорого за неё платит, другая работает внештатным журналистом и пробует создать семью, третья провела юность в Палестине и боролась за свою свободу. Вместе они составляют противоречивый и сложный портрет поколения.

В 2011 году режиссер Стиг Бьëркман встречает Изабеллу Росселлини, дочь Ингрид Бергман, которая предлагает ему «снять фильм о Маме». С помощью Изабеллы Стиг сможет представить историю Ингрид, рассказанную ее собственными словами с ее собственными образами.У Ингрид Бергман было семь номинаций на премию Оскара, и три награды. Она признана одной из самых талантливых актрис золотого века голливудского кинематографа. Ее игра в таких фильмах, как «Касабланка» (1942), «Газовый свет» (1944) и «Осенняя соната» (1978) навсегда отметила историю мирового кино.Фильм, основанный на личных архивах семьи и интервью детей Ингрид, предлагает вниманию зрителей уникальный портрет великой актрисы с удивительной судьбой. История о том, как юная шведка стала одной из самых знаменитых американской актрис и звездой мирового кинематографа.

Документальная лента погружает в мир бунтаря от моды, чьи провокационные шоу переписали правила индустрии. Через редкие архивные кадры, взрывные показы и откровенные интервью зритель увидит, как юный портной с лондонских окраин стал иконой, балансируя между гениальностью и внутренними демонами. Триумфы, предательства и невероятная творческая одержимость — безжалостное путешествие в сердце модерна.

История Лотье Соддерлэнд, которая в 34 года пережила инсульт. После нескольких операций на мозге и периода восстановления она не потеряла свое «я» и учится понимать окружающий мир заново. Но самое интересное, что после инсульта девушка открыла в себе новые возможности. Она стала по-другому слышать звуки и видеть картинки и цвета — по её словам, как в фильмах Дэвида Линча.

Сильвана Имам – харизматичная шведская хип-хоп-артистка, являющаяся символом шведского феминизма и новой Европы. В ее жизни сливаются не только различные культуры и внешние особенности, но и мыслительные установки и политические взгляды. Фильм "Сильвана" – это погружение в ее мир, философское размышление о необходимости феминизма и праве на самоопределение. Вдохновленные музыкой и ее текстами, герои фильма обсуждают актуальные социальные вопросы.

Эмили приезжает в Майами с намерением стать профессиональной танцовщицей. Но знакомство с командой танцоров MOB, которые организуют музыкальные флэшмобы, и, конечно же, любовь, возникшая между ней и лидером MOB Шоном, меняет ее взгляды и планы. Команда участвует в конкурсе с крупным денежным призом, а тем временем богатый бизнесмен, по совпадению оказывается отцом Эмили.

Двенадцатилетняя девочка шокирует мир страстной речью на саммите ООН в 1992 году. Спустя 18 лет, ожидая первого ребёнка, она возвращается, чтобы оценить прогресс человечества. Документальное путешествие между прошлым и настоящим, где гнев юного эко-активиста сталкивается с мудростью будущей матери, а вместо отчаяния зритель видит вдохновляющие инициативы по спасению планеты.

Она казалась нереальной, словно нарисованной на полупрозрачной ткани. Подует ветер, и она исчезнет, растворится, как без следа распадаются в воздухе легкие облака. Иногда она изрекала совсем неожиданные вещи: например, что не любит балет. Эти слова, конечно, считались шуткой, ведь звали ее – Галина Уланова. И точно неизвестно только одно: какой она была на самом деле?..

Она выросла в русской православной семье с глубокими культурными традициями. Внучка великого живописца Василия Сурикова, дочь замечательного русского художника Петра Кончаловского Наталья Петровна Кончаловская в полной мере унаследовала от своих предков и необыкновенную одаренность, и творческое ощущение жизни, и ту энергию любви, которая навсегда стала знаком ее отношения не только к собственным детям, но и ко всему окружающему миру.

Франческо Кароццини создал фильм о своей матери, Франке Соццани, легендарном главном редакторе Vogue Italia. Она всегда выбирала провокационные темы, бросая вызов устоявшемуся положению вещей. Журнал четверть века служил камертоном в мире моды, искусства и коммерции. Режиссер позволил зрителю заглянуть в творческую лабораторию его матери и даже узнать о ее слабостях.

Фильм «Подстрочник» — киномонолог Лилианны Лунгиной о жизни души и мира вокруг. С беспощадной зоркостью рассматривая собственное развитие с малых лет до последних дней, она делает внутренние события не менее увлекательными, чем внешние. Ее рассказ — это уникальное сочетание исповеди и масштабности, крупного и общего плана: это и портрет и фреска, потому что героиня ни на минуту не упускает из виду жизнь общую, общественную, пытаясь представить зрителям судьбу России и отчасти Европы в ХХ веке.

Анастасия Ивановна Цветаева — писательница и мемуаристка. Она была дочерью создателя Музея изящных искусств Ивана Владимировича Цветаева и сестрой поэтессы Марины Цветаевой. Можно сказать, что Анастасия Цветаева «потерялась» в тени своей сестры. Но судьба ее складывалась не менее ярко и драматично. Фильм создан к 110-ти летию со дня рождения.

В год своего 85-летнего юбилея Алиса Фрейндлих репетирует главную роль в спектакле «Волнение» Ивана Вырыпаева. Ее героиня – экстравагантная американская писательница польского происхождения. Вместе с Фрейндлих мы проходим этот путь – от первого разбора пьесы до официальной премьеры. Не только в театре, но и за его пределами. Вот Алиса играет в преферанс с подружками или везет на дачу кота или впервые берет на руки правнука. Камера бережно фиксирует фрагменты жизни великой русской актрисы.

Гипнотический документальный портрет легенды экрана, чья жизнь после славы стала загадкой века. Уникальные интервью с родными, редкие кадры из закрытых архивов и эксклюзивная съёмка личного пространства звезды развенчивают миф о «затворнице». Наррация Джули Кристи и 1949 screen-test, шокировавший продюсеров — ключи к разгадке феномена величайшей актрисы, желавшей лишь одного: остаться невидимой. 85 мин чистого кинематографического откровения .

Забытая икона нью-йоркского авангарда 1920-х оживает в революционном эксперименте: 50 художников создают кинематографический коллаж о баронессе Эльзе фон Фрейтаг-Лорингховен. Её скандальные выходки, гениальные арт-объекты и таинственная смерть — всё передано через калейдоскоп стилей: от сюрреалистичной анимации до реконструкции утерянных фильмов Дада .

В конце 1970-х фотограф-документалист, работая в трущобах Нью-Йорка, открыла миру бурлящее граффити-движение. Её альбом, прозванный «Библией стрит-арта», стал культовым — его тайно копировали от Токио до Рио, а снимки сохранили исчезнувшие шедевры на броневиках метрополитена. Сегодня, в 80 лет, она всё также рискует в ночных вылазках с райтерами, исследует проблемные районы Балтимора и доказывает: настоящее искусство не знает возраста. История о том, как любовь к «вандализму» превратилась в миссию по сохранению культуры .

В истории русского балетного театра имя Ольги Спесивцевой занимает место не менее значительное, чем имена Анны Павловой и Тамары Карсавиной. Зрители впервые увидели ее в 1913 году юной прекрасной девушкой, нежной, пленительной и робкой, с огромными, полными тайны глазами. В начале двадцатых годов эта девушка была настоящим кумиром молодежи и покорительницей Парижа, а в начале девяностых — после продолжительной душевной болезни закончила свои дни вдали от Родины, в одном из домов для престарелых. Звезда и жертва своего времени, вынужденная отшельница и пленница безумия, ее жизнь — сплетение славы и забвения, ее имя окружено ореолом таинственности, восторга и презрения...

История Мартина Маржела, одного из самых влиятельных и революционных модельеров своего времени. Дизайнер, никогда не показывавший лицо на публике, прошел путь от ассистента Жан-Поля Готье до креативного директора Hermes и лидера собственного бренда и сформировал узнаваемый радикальный стиль, создав 41 провокационную коллекцию.

Фаина Раневская исполнила свою детскую мечту и стала актрисой. Более того, она стала замечательной актрисой. Ее участие в фильмах и спектаклях поднимало их популярность до небес. Фаина была народной любимицей, ей поклонялась и ей подражали. Она отличалась потрясающим юмором. Афоризмы и меткие выражения Раневской сохранили актуальность и в наши дни.

Задумав снять документальную ленту о легендарной Брижит Бардо, режиссер Давид Тебуль встретился с актрисой, которая решила, что сама в фильме сниматься не будет, зато предоставит ему полный доступ к семейному видеоархиву, хранящему кадры, снятые отцом Брижит, начиная с первых дней её жизни. Бардо также разрешила Тебулю запечатлеть все памятные ей места и дома, где она когда-то жила. В итоге получился фильм «Брижит Бардо» — лирический рассказ о ранее никому не известной Бардо — не только знаменитой французской киноактрисе, но и удивительной женщине, полной эмоций и противоречий.

Айн Рэнд родилась в Санкт-Петербурге в 1905 году. В возрасте 21 года она сбежала в Америку где стала автором множества книг. Её главной темой всегда оставалась свобода личности, её жизнь была полна неожиданных встреч и странных, не всегда приятных, стечений обстоятельств. Раньше она рассказывала истории, теперь рассказана история о ней.

История русской аристократки, которая никогда не видела родину, но пронесла любовь к ней через войны и личные трагедии. Родившись в Китае, пережив концлагерь и пять браков, она находит предназначение в библейском городе. Её борьба за сохранение Александровского подворья — места, где Иисус нёс крест на Голгофу, — становится легендой русского зарубежья. Документальная камера раскрывает экзотические пейзажи её странствий и тайны подворья с его вековыми реликвиями.

На специальном фестивале в Испании, посвященном столетию премьеры «Кармен», русская певица Елена Образцова стала главным действующим лицом и несравненным лидером. Даже Монтсеррат Кабалье в буквальном смысле встала перед ней на колени в порыве восхищения. Триумф Образцовой был заслужен долгими годами упорного творческого процесса и внимательного изучения тонкостей испанского искусства и традиций.

Шведская школьница бросает вызов миру, начав с одиночного пикета у парламента. За год её жизнь превращается в глобальную миссию: пересечь океан на яхте, встряхнуть лидеров ООН и стать голосом поколения. Камера фиксирует каждый шаг — от семейных разговоров до слёз посреди шторма .

Мари-Пьер Прюво родилась в крошечной алжирской деревне в 1935 году. Даже будучи ребенком, она не желала соответствовать ожиданиям своей семьи, вместо этого она решила найти способ стать такой женщиной, какой она всегда себя ощущала. И увидев выступление кабаре — Карусель де Пари, в 1950-х годах она решает перебраться в столицу Франции, где под псевдонимом Бэмби начнется ее новая жизнь на сценах мюзик-холлов.

Впервые за 25 лет закрытый гений моды впускает камеры в свою антверпенскую мастерскую и частную жизнь. Наблюдайте, как рождаются эпохальные коллекции — от эскиза на кухне до парижского подиума. Режиссёр Райнер Хольцемер фиксирует магию повседневности: поиск идеального оттенка розового, превращение индийских тканей в шедевры, садоводство как форму медитации. Среди героев — легендарная Айрис Апфель и неожиданные гости вроде Канье Уэста. Это не просто портрет дизайнера, а исследование альтернативного пути в индустрии, где выживает независимость

Нью-Йорк, конец 70-х. Никому не известная Луиза Чикконе приезжает в город мечты, чтобы стать легендой. Пробивная танцовщица врывается в андеграундную группу «Завтрак» — сначала как барабанщица, потом как вокалистка. Кадры документальных интервью реальных музыкантов переплетаются с игровой реконструкцией: как будущая икона оттачивает сценический образ, идёт на жертвы и зажигает своей неугасимой энергией команду. Атмосфера клубов, потёртые диваны репетиционных баз и первые пробы голоса — всё это на пути к первому сольному контракту. Джейми Олд поразительно воплощает юную Мадонну — голодную до успеха, непокорную и бесстрашную .

Каким был Джанни Версаче? Модельером, ставшим эталоном стиля и свободы. Изобретателем, смешивающим античность и поп-арт. Визионером, перевернувшим мир моды с ног на голову и открывшим дорогу на подиум многим моделям. Через рассказы работавших с Версаче моделей, архивные кадры со знаменитых показов и отрывки из интервью с самим кутюрье зритель становится свидетелем его неугасающего гения.

Погрузитесь в жизнь великой франкоканадской писательницы: от скромного детства в Манитобе до мировой славы. Фильм раскрывает её творческие искания через редкие архивы и интимные воспоминания, исследуя связь между личными драмами и бессмертными произведениями.

В 24 года она ступила на знаменитую ковровую дорожку в Каннах. Она получила высшую награду этого кинофестиваля – Золотую пальмовую ветвь. Ею восхищалась Джина Лоллобриджида, ее портрет писал Пабло Пикассо, ее приглашали в Голливуд. Такое признание в самом начале карьеры, такая слава в самом начале творческого пути… Казалось – этого хватит на всю жизнь. Прошло 50 лет: ее великой славы, и полного забвения.\n\nВ 1957 году Михаил Калатозов предложил ей главную роль в фильме «Летят журавли». Самойлова ждала ребенка. Ее первый муж – Василий Лановой – был в восторге, а Татьяна – в панике: как она может сейчас рожать? Актриса выбрала карьеру. Она сделала аборт. Лановой этого Самойловой не простил. Потом были еще трое мужей. А любовь, настоящая, о которой эта женщина всю жизнь мечтала, так и не пришла… В Каннах фильм «Летят журавли» ждал триумф. Премия за лучшую женскую роль досталась Татьяне Самойловой. Актрисе предложили в Голливуде роль Анны Карениной. Но руководство советского кино не отпустило ее в Америку. Анну Каренину она сыграла, в СССР… в паре с бывшим мужем — Василием Лановым. После выхода фильма Самойлова вновь подтвердила свое право называться звездой мировой величины.\n\nЧерез год Самойлова родила сына — Митю. С четвертым мужем она разошлась и осталась одна, с ребенком. Работы не было. С 1976 года Самойлову перестали снимать в кино. Звезда Каннского фестиваля гастролировала по стране с концертами. Сына актриса была вынуждена отдать в интернат. Мальчик не видел мать месяцами. В 90-х Дмитрий уехал в США. Там у него семья. Матери он звонит редко. Великая актриса всю жизнь, как будто, расплачивается за свою великую славу – несыгранными ролями и неустроенной личной жизнью.\n\n2007 год. Московский кинофестиваль посвящен 50-летию фильма «Летят журавли». На сцене Татьяна Самойлова. Зал встает. Овации продолжаются несколько минут. Как тогда, полвека назад, в Каннах… А после праздника одинокая женщина возвращается к себе домой и ждет звонка из Америки. От единственного дорогого ей человека…

Через отреставрированные студийные архивы Cinecittà зритель погружается в историю девочки из трущоб, ставшей иконой стиля. Фильм исследует превращение «деревенской гадкой уточки» в обладательницу двух «Оскаров», используя эксклюзивные интервью с детьми актрисы и коллегами — от Мастроянни до современных последовательниц. Вы увидите, как Лорен балансировала между славой секс-символа и борьбой за серьезные роли, услышите о её скандальном браке с продюсером Карло Понти и несостоявшемся романе с Кэри Грантом. В фокусе — сила духа, позволившая пережить предательства и войну, но сохранить любовь к жизни .

Через объектив камеры Оливье Мейру зритель проникает в закрытый мир легендарного кутюрье в последние годы его творчества. Без прикрас показаны будни ателье: от рождения коллекций до изматывающих сомнений. Главная интрига — нарастающий конфликт между стремлением режиссёра показать истинного художника и яростным сопротивлением партнёра, охраняющего миф о божестве моды. Фильм превращается в напряжённую дуэль между правдой и имиджем, где роскошь интерьеров контрастирует с человеческой уязвимостью. Запрещённый сразу после создания, этот документальный шедевр лишь спустя два десятилетия явил миру неудобную изнанку гения.

Немногим танцорам удается взойти на вершину балетного пьедестала. Лишь крупица из этого небольшого числа – темнокожие. Мисти Коупленд, родом из небольшого городка Сан-Педро в Калифорнии, смогла подняться по карьерной лестнице Американского театра балета: от стажера к танцовщице кордебалета, а затем – стать солисткой театра. Единственная ступенька этой лестницы, которая пока осталась непокоренной, – статус ведущей танцовщицы, или прима-балерины. Кульминацией картины становится эпохальное выступление Мисти в «Лебедином озере», которым Американский театр балета признал, что она вернулась и снова может танцевать на высочайшем уровне. Этот спектакль также воплотил мечты многих зрителей увидеть настоящего черного лебедя в крупной международной балетной труппе. «История балерины» – это рассказ о том, как выдающийся талант и сильная воля могут открыть двери даже в очень замкнутом мире.