10 фильмов и сериалов, похожих на Советская империя. Метро

Михаил Жебрак приглашает зрителей на прогулку по московским улицам и переулкам, где каждый дом может стать поводом для экскурса в историю. Каждая передача превращается в увлекательное путешествие — не только по улицам города, но и в глубь веков.

Лиричный фильм-эссе о Берлине, каким он стал через 20 лет после падения Стены, и о людях, живущих в нём и делающих его таким, какой он есть, т.е. совершенно особенным местом. Не таким суетным и гламурным, как Париж или Лондон, но именно поэтому особенно привлекательным и вдохновляющим.

Фильм «Место встречи. 20 лет спустя» рассказывает не только об истории создания фильма «Место встречи изменить нельзя», ставшего поистине народным и культовым, но и о реальной обстановке того времени. О жизни МУРа и воров «в законе»; шикарных ресторанах и барахолках — о жизни после Победы.

Фильм снят к 85-летию Ильи Кабакова, ключевой фигуры московской концептуальной школы. Вместе с женой и соавтором Эмилией художник рассуждает о неофициальном искусстве в СССР, появлении московского концептуализма, о своей эмиграции в Европу и США и о том, как он получил всемирное признание.

Следуя за харизматичным писателем и известным сатириком, зритель погружается в тайны древнего городища, обнаруженного археологами в степях Южного Урала. Фильм раскрывает сенсационные данные: уникальная круговая архитектура крепости возрастом 4800 лет, точнейшая обсерватория для наблюдений за солнцем и свидетельства высокоразвитой культуры древних ариев. Учёные-археологи и астрономы демонстрируют, как находка переворачивает представления о прошлом России, а визуальная реконструкция жизни горожан поражает воображение. Главная интрига — почему эти открытия десятилетиями замалчивались и какое духовное послание скрыто в «Стране городов» для современных людей.

Провинциальные студенты театральных школ приезжают в Москву на прогрессивный фестиваль искусств. Это история столкновения столицы и провинции, молодых дарований и «звезд», «старой» школы и «новой»; история, которая закольцована — потому что повторяется с каждым поколением.

Путешествие по самой длинной железной дороге в мире. Истории и судьбы простых россиян, случайно встретившихся в поезде «Москва-Владивосток». Калейдоскоп рассказов пассажиров складывается в социальный портрет современного российского общества, а бесконечная дорога превращается в метафору страны, которая постоянно куда-то движется.

Авторский цикл очерков, снятых в жанре «человеческой» документалистики. Разные истории объединяет общая тематика – жизнь маленького человека в постсоветской России.В отличие от других программ, цель проекта – показать жизнь простых людей в глубинке. Задача цикла на примере конкретных судеб передать состояние общества в условиях глобальных перемен, произошедших после распада Советского Союза: чем живет человек в провинции, как он принял и понял «новое» время, что оно ему принесло и чего лишило.

Мобильная связь и человек все сильнее сплетаются друг с другом. Уже невозможно представить себе мир без сотовых телефонов. Но знаем ли мы, как работает эта индустрия, что происходит в ее кулуарах и что нас ждет в будущем. В четырех сериях этого фильма рассказывается об истории появления сотовой связи в России, об технологиях, благодаря которым мы можем пользоваться мобильными телефонами и о многом другом.

Документальный альманах о жизни Советской столицы в период развернутого строительства социализма. В фильме показано как преобразование внешнего облика Москвы, строительство новых проспектов, линий метрополитена, жилых домов для рабочих, так и формирование нового быта трудового человека. Имеются в фильме и кадры, запечатлевшие вождей трудового пролетариата: тт. И. Сталина, С. Кирова, С. Орджоникидзе и других.

Фильм-монолог советского и российского художника Владимира Немухина, который стал классиком второй волны русского авангарда. Его роль трудно переоценить, потому что сегодня, пожалуй, только Немухин может нарисовать картину творческой жизни тех лет. Следуя за художником в его воспоминаниях, зрители станут участниками ключевых процессов в послевоенном неофициальном искусстве, где отправными точками были «нонконформизм», «лианозовская группа» и «бульдозерная выставка».

Фильм о том, что пережили дети и подростки блокадного Ленинграда. 14 выживших героев и несколько десятков тех, за кого теперь могут говорить только строчки дневников и подписи к детским рисункам, слово за словом, минута за минутой, история за историей оживляют блокадную память. Что на самом деле чувствовали люди, в осажденном городе? Что из того, что мы знаем о блокаде – правда, а что – миф, штамп из учебника истории? Авторы фильма при помощи видеосравнений-реконструкций возвращают современный Санкт-Петербург в страшное время блокады, соединяя историю с сиюминутностью.

Экспериментальная хроника 1929 года, перевернувшая представление о киноязыке. Камера становится главным героем, фиксируя пульс советских городов — от пробуждения улиц до заводского ритма. Новаторский монтаж, съёмка с крыш поездов и скрытых ракурсов создают гипнотическую симфонию эпохи, где реальность превращается в киношедевр .

Фильм рассказывает об уральской школе промышленного дизайна и знакомит с людьми, формировавшими материальную культуру СССР от спичечного коробка до газотурбовоза. Картина рассказывает прежде всего о людях и опыте, полученном за долгие годы становления дизайна как государственной системы СССР. Парадоксально, что советский дизайн мало известен в мире, но ещё парадоксальней, что советский дизайн мало известен и в России.

«Оптическая ось» — попытка осмыслить изменения, произошедшие в России с людьми за 100 лет, сознанная в необычном жанре сопоставления нынешней реальности и фотографий, снятых на рубеже XIX и XX веков. Снимки, сделанные русским фотографом-реалистом Максимом Дмитриевым, были напечатаны в виде больших постеров и вместе со съемочной группой поехали по тем местам, где они были созданы. Люди разных сословий, социальных групп и профессий рассматривают «самих себя» спустя век и рассуждают о жизни и о тех, кого они видят на фотографиях.

Сериал о судьбе одного из самых прославленных районов Москвы — улицы Арбат и Приарбатья. Само слово «Арбат» стало символом интеллигентности, мужественности и порядочности. На примере поколений «арбатских мальчиков», начиная с Лермонтова и Герцена, прослеживается становление этого удивительного района. Объединяющей линией становится рассказ о жизни одного из самых известных «арбатских мальчиков» XX века — художника Бориса Биргера, друга многих арбатцев, начиная от Окуджавы и Сахарова. Через его жизнь и творчество проявляются общие черты «арбатского характера».

Танкоградом назывался Челябинск в годы Великой Отечественной войны. Город имел режимный статус и был столицей военно-промышленного комплекса СССР. Металлургическое прошлое вылилось в то, что Челябинская область стала одним из самых экологически неблагополучных мест планеты. Здесь живут полной жизнью герои фильма – молодые люди, увлечённые искусством движения тела, танцоры челябинского Театра современного танца Ольги Пона.

Фильм посвящен 160-летию великого ученого Владимира Григорьевича Шухова (1853-1939), создателя первых в мире гиперболоидных металлических конструкций, в том числе легендарной Шуховской телебашни в Москве.\n\nВ нем собраны биографические данные гениального инженера-изобретателя, ученого, архитектора и фотографа, подробно рассказывается о его многогранной изобретательской деятельности. О Шухове говорят современные ученые и архитекторы: Норман Фостер, Райнер Грефе, Саламбек Хаджиев, Мурат Гапоев, Валентин Маслов, Николай Андреев и др.

Фильм посвящен жертвам блокады Ленинграда. Выжившие блокадники и ветераны делятся воспоминаниями, которые долгие годы по настоянию власти заглушались героическими легендами: Сталин победил, жертвы были необходимы. Что не вместила в себя официальная точка зрения о блокаде Ленинграда?

Молодые свободолюбивые россияне и украинцы, жители больших городов, давно нашли способ проявлять свою независимость, бросая вызов страху и даже смерти — демонстрируя онлайн для миллионов зрителей опаснейшие трюки над и под землей. Однако реальность остается реальностью, и проблемы конфликтной постсоветской эпохи не исчезают лишь потому, что ты можешь бесстрашно вознестись над городом или спуститься в глубины его подземелий... Фильм «На краю свободы» — увлекательный рассказ о жизни 23-летней Анжелы, руфера из Москвы, и 28-летнего Влада, диггера из Киева.

Самый масштабный документальный проект о ВДНХ рассказывает об истории и тайнах одной из живых легенд советской империи, которая не канула в лету вместе с ушедшей эпохой (хотя и была на грани), но возродилась и обрела новую жизнь и новые смыслы. Перед глазами зрителей пройдет вся история выставки – с момента зарождения самой идеи в 1935 году до наших дней. ВДНХ, будучи одним из самых ярких символов могущества СССР, конечно, хороша знакома каждому. За годы существования выставки ее посетили свыше 1 миллиарда человек. Каждый павильон, фонтан, аллея – едва ли не каждый уголок этого гигантского пространства был многократно изучен и исхожен поколениями советских пионеров, школьных выпускников и студентов, передовиков производства и научной интеллигенции, гостями столицы и Советского Союза. Этот грандиозный памятник из бетона, стекла и несокрушимых иллюзий знаком всем, но таит в себе мириады тайн, о существовании которых большинство его посетителей никогда и не подозревало.

В медитативном документальном фильме о взлете и падении Детройта архивные киноматериалы в сочетании с интервью у жителей переносят нас в заброшенный город, постепенно разрушающийся под воздействием природы и вновь осваиваемый пионерами урбанизации XXI века.

В истории Космического Центра им. М. В. Хруничева есть два исторических периода: первый — создание самолетов, второй — ракет. Наш фильм рассказывает о разработке и судьбе самого засекреченного проекта В.М. Мясищева — М50, который намного обогнал свое время, и о широко известных, но до сих пор окруженных многочисленными вопросами, событиях, связанных с затоплением станции «Мир» и запуске первых блоков МКС.

Фильм знакомит с Ленинградской школой промышленного дизайна. Руками ленинградских художников-конструкторов был создан дизайн космической программы СССР, Олимпиада-80, первый атомный ледокол и многие другие объекты, теперь уже, культурного наследия нашей страны. Как создавались эти проекты в такое непростое для нашей страны время?

Берлин оживает за 24 часа! Уникальный эксперимент: 80 съемочных групп фиксируют реальную жизнь мегаполиса в режиме нон-стоп. От ночных клубов до родильных залов — непредсказуемая мозаика судеб, где каждый поворот — подлинный сюрприз. Документальный взгляд на пульс города без прикрас.

На карте Московской области есть еще немало белых пятен. Герои фильма — молодые географы — совершают путешествие по суше, воде и воздуху, заново открывая для себя Подмосковье.

Команда фильма исследует закрытую от посторонних глаз территорию Южного речного порта Москвы, перебирает архивы и отправляется вниз по Москве-реке, чтобы заглянуть в прошлое и узнать, зачем столице был нужен порт.

Режиссер фильма совершил путешествие из Владивостока в Москву, беседуя с попутчиками об истории Советского Союза. В фильме снимался не просто автомобиль, который пригнали из Владивостока, а настоящая машина времени. Попавшим в эту машину автостопщикам пришлось рассказать все, что они знают о Ленине, Сталине, Хрущеве, Брежневе и Горбачеве, революции, коллективизации, Второй мировой и перестройке.

Авторы фильма проехав туристическим маршрутом который предлагают турфирмы, показали нынешнее состояние города Припять, Чернобыльской зоны отчуждения и новый город атомщиков Славутич

В фильме сопоставлены воспоминания участниц ленинградской блокады, хроника того трагического времени с сегодняшней действительностью Санкт-Петербурга.

Подземка превращается в зазеркалье повседневности: скрытая камера ловит пьяные исповеди, полицейские облавы, новогодние шампанское рядом с транслируемым обращением президента. Неожиданные повороты — то комичные (Дед Мороз-ворчун в вагоне), то трагичные (задержание у эскалатора) — складываются в мозаику человеческих драм. Визуальные контрасты гипнотизируют: лица в синем свете экранов, внезапное солнце при выезде из тоннеля, алые буквы «М» над чёрными куртками. Режиссёр Руслан Федотов, лауреат Амстердамского IDFA, создал энциклопедию московской души в движении — где каждый вагон таит новый сюжетный вираж.

Заброшенный аэропорт времен ГДР оживает в кадре. Фильм исследует его призрачное величие и неожиданное второе дыхание. Захватывающие кадры разрухи и тишины, нарушаемой удивительными открытиями.

Электро Москва — это эссеистская «электро-сказка» о России, повествующая о советской эпохе и ее последствиях. Историю открывает изобретатель, физик и музыкант Лев Термен, создатель первого в мире электронного музыкального инструментатерменвокс (1919) — одной из первых телевизионных систем, а также бесчисленного количества невероятных приборов, изобретенных им во время работы в секретных научных лабораториях КГБ. Основная линия фильма — история советской электронной музыки и аналоговых синтезаторов, созданных на военных заводах из бракованных деталей. На этих синтезаторах, собранных из отходов военной машины, невозможно было играть в традиционном смысле этого слова из-за их полной неуправляемости и непредсказуемости. Но именно это качество придавало им неповторимый шарм и толкало авангардных музыкантов на поиски нового звучания. Сопровождая героев фильма, погружаясь в повседневную жизнь музыкантов, изобретателей и художников, Россия предстаёт перед нами в очень личном и субъективном аспекте восприятия. История электронной музыки и советских синтезаторов — это аллегорическая картина жизни многих талантливых людей в России, творящих не благодаря, а вопреки политической системе своей страны. Это «электро-сказка» о свободном творческом духе, скрытом от мира за тяжелым железным занавесом.

Монтаж кинохроники Ленинграда является композиционным киноколлажем, где из разновременных и разноплановых кадров–документов создается художественный образ страны и эпохи.

Погружение в мир художника-провокатора, чьи работы на заброшенных стройках и в метро-тоннелях Москвы стали голосом поколения. Через редкие интервью, кадры создания световых проекций U.L.A. и театральных декораций к «TODD» зритель увидит, как рождались знаковые работы — от «Алёнки» до омоновцев на дверях метро. Фильм сохранил процесс его творческого поиска: как урбанистические пейзажи превращались в поэзию, а фонарные столбы — в элементы арта. Узнайте, почему зарубежные СМИ назвали его «русским Бэнкси» и как простота материалов рождала сложные смыслы. Главный герой предстаёт аскетом, верившим, что искусство способно менять мир.

Проект «Советская власть» расскажет о феномене, который, собственно, и вынесен в название этого документального сериала, не соблюдая особую хронологию повествования просто покажет жизнь огромной страны, которая родилась в 1917 году, после революции и просуществовала до того самого момента, когда в Беловежской пуще СССР не прекратил существование.

Экспедиция в неизведанную Якутию 1930-х: первозданная природа, традиции народа саха и индустриальный рывок СССР. Уникальные кадры эпохи, вдохновившие мировое кино. 1939 год, документальная легенда!

Байкало-Амурская магистраль — это строительство более 3500 км железных дорог и 200 станций в южной Сибири. Работы планировалось выполнить за пять лет в основном силами комсомольской молодежи. Документальный фильм о мечтах и реальной жизни строителей БАМа, о людях, которые своими руками строили будущее, а сегодня пытаются удержать его, даже если остальной мир хотел бы их забыть.

В сердце сибирской тайги, при -53°C, команда героев борется с вечной мерзлотой, медведями и временем, чтобы возвести гигантский завод. Уникальные кадры доставки реактора по Севморпути и экстремального монтажа завораживают. Документальный триллер о подвиге инженерной мысли!