10 фильмов и сериалов, похожих на Вниз по кроличьей норе

Фильм рассказывает о нескольких днях жизни маленького человека накануне дня рождения. Это история потерь — в течение фильма он теряет подругу, лучшего друга, почти теряет квартиру, в его доме отключают свет, телефон. Но, кажется, герой не слишком огорчен этими потерями. В конце концов, исчезает и сам этот маленький человек. Но в этом нет никакой трагедии — появляется другой маленький человек, жизнь продолжается.\n\nЭто история о великой ценности жизни каждого человека, даже самого маленького и, на первый взгляд, бесполезного. Но, оказывается, каждый из нас имеет огромное значение для общего течения жизни на земле.

Сюжет изображает провинциальную жизнь семьи отгороженной от современного общества, но содержащей в своем микромире сложные человеческие отношения: супружеской жизни, сексуальной травмы и взаимоотношений отца, брата и сестер. Но больше всего, это универсальная история о семье, которая как и все другие семьи, должна найти в себе силы и желание поверить друг в друга, чтобы через выбор предложить путь будущей жизни, который составляют человеческое существование.

В уютном мире аккуратных домов и зеленых газонов случается невообразимое: юный мечтатель из благополучной семьи вдруг начинает вибрировать в другом ритме. Его фантазии, наполненные розовым светом и сказочными образами, становятся оружием против серой реальности. Родители (потрясающие Мишель Леконт и Жан-Филипп Экоффи) в панике, соседи в шоке. Грань между детской игрой и дерзким вызовом взрослому миру стирается. Жорж Дю Френ создает незабываемый образ ребенка, чья невинная искренность оборачивается ураганом, переворачивающим жизни. Фильм поражает визуальной поэзией и неожиданными поворотами в этой истории о хрупкости норм.

Дневник трущоб-жизненный рассказ без решения проблем, только жертвы и сложные отношения, с которыми сталкивается наш мир. Фильм составлен как ряд историй.\r\n\r\nМы следуем за четырьмя героями, переживающими трудные времена, которые пытаются найти свой путь в жизни. Но эта ухабистая дорога с проблемами, наркоманией, подстерегающей на каждом углу. По мере того, как разворачивается каждый рассказ, мы начинаем узнавать, как прямо или косвенно каждый человек влияет на другого.

Одиннадцатилетний Микки начинает смутно чувствовать, что он уже не ребенок. Что-то непонятное происходит с его телом. Он чувствует себя одиноким и ненавидит все эти таинственные перемены, становится неуправляемым и дома и в школе. Этот фильм — попытка проанализировать невидимые миру бури, которые переживает подросток.

«Перемена участи» поставлена по рассказу С. Моэма «Записка», действие которого происходит в середине 20-х годов в Сингапуре (тогда столице английской колонии Малайи). Однако сюжет и текст рассказа - не более чем каркас для фильма, если какие-то мысли писателя и прослушиваются в многоголосии этой картины, то только как одна из мелодий.\n\nВ целом же в фильме господствует К. Муратова, ее эмоции, наблюдения, размышления, эстетика, понимание человеческой души, общества, цивилизации, жизни. Картина создана по принципу когда «действие происходит везде и нигде, всегда и никогда». Для этого даже английские имена главных героев заменены на «наднациональные», а остальные персонажи сделаны безымянными.\n\nОт мудрого приятия жизни во всех ее проявлениях в ранних картинах в «Перемене участи» режиссер приходит к констатации неизлечимого несовершенства мира, где потеряны нравственные ориентиры и выживают лишь моральные мутанты. «Притча - наоборот» (о торжестве зла над добром) посвящена общим проблемам современной цивилизации.

Фильм-притча, история героя, вырастившего яблоневый сад - это и реальная судьба, и обобщенный образ человека, живущего не для себя.

Реальное течение событий в жизни героя фильма перемежается картинами прошлого. Он свободно перемещается и в мир ирреального, где ищет ответы на естественные для художника вопросы бытия.

В идеализированном саду с видом на Париж двое ведут откровенный разговор: она анализирует прошлые связи, он задаёт неудобные вопросы. Но их слова — лишь творческий эксперимент писателя, наблюдающего за парой из окна. С каждым кадром грань между реальностью и вымыслом истончается: внезапные смены одежды героев, музыкальные паузы с Ником Кейвом и гипнотическая 3D-визуализация природы создают головоломку. Пронзительная откровенность Софи Семен и интеллектуальная игра Реды Катеба ведут к неожиданному финалу — гармония рушится под натиском надвигающейся бури.

Четыре новеллы фильма-альманаха объединяет общая тема - все самое важное происходит в реальности, а не в интернете. Политики и домохозяйки, студенты и звезды, взрослые и подростки по всей земле ежедневно делают миллионы селфи. Возможно, эти фотографии так и останутся мертвым грузом в памяти телефона, но иногда они способны изменить жизни. Однако герои ленты ничего об этом не подозревают... пока...

Фильм исследует идею о том, что человечество однажды вернется туда, откуда начинало свой путь, но что путешествие будет наполнено лишениями, красотой и отчаянной потребностью доверять Создателю.

В пространстве мегаполиса живет потерянная девушка Орландина, которая запрограммирована на саморазрушение. Но генная память возвращает круг сансары на рождение чуда… Этот фильм о самом настоящем, о самом реальном — о душе человека. Ты живешь, дышишь, ходишь, а душа подсознательно, бессознательно возвращает тебя к своим корням, пробуждает генную память.

Не пряча компрометирующие связи Эйзенштейна с государством и, в особенности, со Сталиным, фильм отражает основные факты творческой жизни великого режиссёра Сергея Эйзенштейна. Который говорил о своем искусстве, что оно «разрушает структуры и границы реальности, чтобы удовлетворить нашу потребность следовать по контурам собственных желаний».

Повествование в фильме ведется от лица Камило, 10-летнего мальчика, который в свои годы уже обладает взрослым взглядом на жизнь, несвойственным для его возраста. Он живет в центре развлечений и семейной анархии, в семье члены которой предпочитают вести антисоциальный образ жизни и пользы обществу не приносить никакой, в хаотичной и безалаберной семье, которая просто существует, не задумываясь о своём месте в обществе. Через глаза ребёнка мы видим, как каждый, сознательно или бессознательно, неизбежно создает собственную судьбу.

Герой фильма, у которого умер отец, проходит все круги, сужденные человеку в эту трагическую пору — муку вины, и муку беспомощного сострадания. Эпическая простота и хроникальные подробности выявляют отсутствие связей в нашей жизни, механическую инерцию распавшихся общечеловеческих ритуалов, имевших когда-то глубокий смысл.

Философское киноэссе. В фильме несколько параллельных линий: история женщины-врача, потерявшей работу; рассказ о девочке, оставшейся без родителей; о профессоре, размышляющем о скоротечности времени. Но основная линия - это история режиссера, который начал слепнуть, снимая очередной фильм.

Главный герой фильма, под грузом жизненных событий и обстоятельств, погружается в мир собственных фантазий, которые самым причудливым образом начинают переплетаться с реальной жизнью, унося его все дальше от действительности.

«Петербург» повествует об анимационном путешествии героя в кинематографическом пространстве старых фильмов, о наводнении образами, маскараде, метели, о стражах города, о проекциях, которые отражают подчас трагические события. Компьютерщик Алексей попадает не в реальное прошлое Петербурга, а входит буквально в пространство старых фильмов и вступает в контакт с его героями. Желание героя обрести себя (свое время) заново через прошлое, рисование во время съемки, изменяющее и по иному трактующее смысл известных эпизодов, диалог с уже запечатленными кадрами становится сюжетным ходом и смыслом картины.

О столкновении старого и нового, об их странном, причудливом, комичном, а порой и тревожном сочетании в жизни и быте современного Баку рассказывает этот фильм.

После внезапной трагедии, навсегда изменившей детство, главный герой оказывается в тисках холодного и осуждающего сельского сообщества 50-х годов. Окруженный непониманием и жестокостью, он вынужден ежедневно сражаться с невидимыми демонами горя и отверженности. Молодой талант (Джордж Маккэй) мастерски передает внутреннюю бурю через сдержанность, а камера фиксирует душевные раны так же четко, как суровые послевоенные пейзажи. Режиссер Айвор Софтли создает гнетущую атмосферу, где психологическое напряжение разъедает сильнее ржавчины, а неожиданные вспышки визуальной поэзии контрастируют с мрачным сюжетом. Фильм исследует, как одиночество становится тюрьмой без стен.

Драма, с многочисленными людскими характерами, переплетающимися в процессе повседневного общения. Все они ищут счастья. Однако, счастье к каждому из них приходит по-разному. Фильм перемещает нас от одной истории к другой, пытаясь пересечь судьбы и характеры, больше значащие чем случайные жизненные обстоятельства. Картина показывает эффект растянутой мозаики Нью-Йорка и его жителей ...

Это произведение на стыке сразу нескольких жанров современного искусства — музыки, кино, видеоарта — так что его можно показывать не только в кинозалах, но и на выставках. В фильме нет ни одного диалога, а созданные образы вызывают самые неожиданные метафизические переживания. При этом автор не навязывает зрителю определенных смыслов.

Размышляя о смысле жизни, герой фильма непроизвольно становится реальным участником собственных воспоминаний.Его попутчик — он сам 20 лет назад, молодой юноша, не обремененный жизненным опытом, у которого все еще впереди — и грехи и добродетели. Герой как бы заново проходит свой жизненный путь, возвращается к истокам, познает свои корни.

Сквозь призму жизни обычного человека Адама зритель исследует невероятные трансформации человеческого тела — от таинства зачатия до последнего вздоха. Уникальный синтез драмы и научных открытий National Geographic раскрывает биологические чудеса, которые делают нас людьми.

Герой фильма сознательно идет на крайние поступки и анализ психологического процесса, где подсознательные картины видений и открытия дают основания для реальных опасений за будущее человечества. Смысловая и изобразительная ткань фильма развивается на фоне глубинных ретроспектив о возникновении христианства.

Сюжет фильма рассказывает простую историю о том, как случайные люди входят в нашу жизнь, и сами того не ведая, мы становимся частью этой жизни.

Внезапно пропадают люди. Внезапно появляются фантомы. Граница между миром ушедших в небытие и живущих истончается. Миры проникают друг в друга – и персонажам фильма приходится находить новые способы общения между собой. Также им приходится задумываться о тех, кто ушёл, и о тех, кто остался. Молодые парни и девушки проживают свои особенные истории любви – горькие, печальные, интимные.

Жизни пяти персонажей — не знакомых друг с другом и не связанных между собой людей — неожиданно пересекаются под влиянием обстоятельств. Фильм прослеживает всего один день из жизни этих людей, самый обычный день, в течение которого герои принимают решения, кажущиеся на первый взгляд незначительными, но в итоге неумолимо ведущие их к трагическому финалу.

В фильме пересекаются линии жизни нескольких семей, живущих в одном городе. Все герои фильма, каждый со своей судьбой, в равноценной мере развивают историю и драматизм происходящих событий.

Этот фильм «грустный и поэтичный рассказ о юном герое, которому нет счастья в реальном мире, и который ищет забвения в мире грёз».

Фильм-размышление о поисках самого себя, о выборе собственной истории. Герой находится в ситуации, в которой находятся все люди, но, в отличие от большинства, он точно знает, что часть его воспоминаний – ложны, и определить, что было в реальности, практически невозможно. Кук выбирает из огромного потока событий те, которые становятся историей его жизни. Выбор каждого из них становится не такой простой задачей.

Этот фильм приоткрывает завесу и раскрывает различные сексуальные идентичности и особенности, взрывая стереотипы и нормы. В нем исследуется множество аспектов сексуальности, включая гендерные роли, ориентацию, кинси, фетиши и многое другое. Вместе с героями мы погружаемся в разнообразный и интригующий мир сексуальности, находя новые пути самовыражения и самопознания далеко за пределами того, что обычно считается "нормой".

Фильм представляет собой 10 отдельных короткометражных фильмов, поставленных разными режиссерами. Сюжеты этих историй, на первый взгляд, не связаны между собой, и каждый из эпизодов создан в своем уникальном стиле. Хотя есть многое, что их объединяет…

Сквозь призму трёх жизненных этапов — детства в Африке, отрочества в Англии и зрелости — режиссёр Ник анализирует ключевые моменты своего сексуального и духовного становления. Фильм-коллаж соединяет реальные воспоминания (воплощаемые Джонатаном Рис-Майерсом и Джулианом Сэндсом), сновидения и мифологические параллели с Адамом и Евой. Визуальные метафоры — от заснеженных английских пейзажей до сюрреалистичных сцен Эдема — создают гипнотическую медитацию о природе потери невинности. Нелинейная структура и минимум диалогов переносят зрителя в поток сознания героя, где случайная встреча близнецов в аэропорту или тревожная поездка в Тунис обретают универсальный смысл.

B фильме поднимаются вопросы o корнях зла и источниках дoбpa, o том, как cooтнocятcя эти начала в душе человека, в мире, в котором он живет.

Это фильм о людях, пытающихся найти себя в огромном мире, где законы диктует глобализация. Он о мечтах людей, подменивших собой для них весь мир. Этот фильм о поисках себя, в которых Вы не обязательно найдёте все ответы на свои вопросы. Эта история — пролегающая через многочисленные грехи, дорога человека к простым истинам, ведущая его к неожиданному концу и новому началу.

Амбициозный театральный актёр получает роль в радикальном проекте, где участники должны достичь абсолютного единства мыслей. Что начинается как творческий вызов, превращается в опасную игру с сознанием. По мере стирания границ личности герой сталкивается с парадоксальными последствиями коллективного разума. Фильм исследует тёмную сторону конформизма через напряжённые диалоги и визуальную метафору. Томас Штангль и Антония Морель ведут зрителя к финалу, где реальность и иллюзия становятся неразличимы. Драма о том, как легко потерять себя среди других.

Фильм рассказывает о честном и прямодушном человеке, простом хозяйственнике, который однажды понимает, что он ответственен не только за то, что можно построить, посеять, пощупать руками, но и за самих людей. Он пытается пробудить в людях чувство собственного достоинства и самоуважения, тем самым он борется с их недостатками и слабостями.

Фильм рассказывает о первом чувстве, непонятной юности, страдании молодой личности, глубочайшем разочаровании и неприятии этого мира.

Герои фильма разные люди, разного возраста и профессий. Они никак не находят место в своей жизни, потому что сами создали искусственный барьер и теперь не могут выйти из этого.