10 фильмов и сериалов, похожих на Волнуйтесь с нами

Уникальные кадры из личных архивов и студийных сессий демонстрируют неизвестного Меркьюри: не эксцентричного шоумена, а глубокого художника, одержимого поиском нового звука. Зритель увидит работу над альбомом «Mr. Bad Guy», фееричное сотрудничество с Монсеррат Кабалье для «Barcelona», репетиции с Королевским балетом и редкие дуэты с Майклом Джексоном. Через откровения Брайана Мэй, Роджера Тейлора и личного менеджера Джима Бича возникает портрет человека, чья жажда творчества взорвала музыкальные границы, а за маской «Великого притворщика» скрывался ранимый перфекционист.

Где-то весной 2015-го года Джош Хомми, лидер популярной американской рок-группы Queens of the Stone Age, получил неожиданную смс-ку. В ней содержался вопрос: «А не поработать ли нам вместе над альбомом?» В конце стояла подпись: «Игги Поп».\n\nЛидер легендарных The Stooges и монументальная фигура всей мировой рок-музыки в целом, Игги Поп задумался о том, что в его долгой и извилистой карьере не хватает одного мощного финального заявления – и для работы над ним решил обратиться к представителям более молодого поколения, когда-то выросшего на его музыке. Год спустя записанная вместе пластинка ‘Post Pop Depression’, в создании которой приняли участие музыканты и Queens of the Stone Age, и Arctic Monkeys, стала одним из ярчайших событий музыкального года.\n\nДокументальный фильм фиксирует процесс работы над проектом, от первых демо-записей, сделанных в студии Хомми в калифорнийской пустыне, до триумфальных международных гастролей музыкантов вместе с Игги, кульминацией которых стал аншлаговый концерт в лондонском Royal Albert Hall.

В фильме рассказывается история соперничества двух музыкантов — Антона Ньюкомба и Кортни Тэйлора — и созданных ими групп — The Brian Jonestown Massacre и The Dandy Warhols. Их дружба, возникшая из за схожести музыкальных вкусов, и постоянные заявления о новой культурной революции и стали объектом исследования режиссера Онди Тимонер. Сквозь концертные выступления, аресты, студийные записи и попытки делать коммерческую музыку проступает портрет американских девяностых и нулевых.

В «Jumpers for Goalposts» сведены вместе захватывающие выступления Эда на крупнейших шоу за всю его карьеру на стадионе Уэмбли в июле 2015 года, где он очаровывает 80 000 толпу своими крупнейшими хитами, в том числе: «The A Team», «Sing» и «Thinking Out Loud» — включен также сюрприз – дуэт с сэром Элтоном Джоном.\n\nВ «Jumpers for Goalposts» захватывающие выступления на сцене перемежаются эпизодами триумфального пути Эда в Уэмбли, давая нам откровенную картину жизни за кулисами и в дороге, а также честные и глубоко личные размышления Эда и близких ему людей о его достижениях.

Фильм расскажет о рождении, триумфе и закате «бритпопа». Начиная с исторического концерта 1990 года прародителей стиля — группы The Stone Roses и грандиозного шоу Oasis в Небуорт в 1996-ом, собравших рекордное количество зрителей, до фиаско альбома «Be here now» тех же Oasis и прихода к власти Тони Блэра в 1997-ом. Перед нами предстанут бывшие непримиримые противники, а ныне сытые рок-звезды: Ноэл Галлахер и Дэймон Албарн, которые обсудят причины их пресловутой вражды; невозмутимый 3-D из замечательной бристольской группы Massive Attack, которая мудро наблюдала за страстями «бритпопа» со стороны; всегда предельно искренний Джарвис Кокер из Pulp, модельер Озвальд Боатенг и, конечно, главный «плохиш» Англии, солист Oasis — Лайам Галлахер.

Обзор исландской поп-культуры, в которой Бьорк и Sigur Ros оказываются всего лишь верхушкой айсберга. В стране живет около 300 тысяч человек, и почти все они, похоже, играют или поют в каком-нибудь музыкальном коллективе. Так как же маленький остров в Атлантическом океане с населением в 300 тысяч душ умудряются поддерживать такую разнообразную и живую музыкальную культуру?

Эту серию концертов посетили 200 000 зрителей. Первыми словами, обращенными артистом к преданным поклонникам были: «Этот концерт – это моя жизнь в песне, это – моя история в музыке. Я хочу, чтобы этот вечер стал праздником — праздником рок-н-ролла». На смену разгулу и необузданности ранних шоу пришли возросший профессионализм и элегантность. Первая часть концерта – вечная битва одиночки против банды, на сей раз это армия мотоциклистов, среди которых и Мишель Сарду. Затем – рок-н-роллы в современной обработке, в качестве посвящения Элвису Пресли. Отдельное украшение шоу – La musique que j’aime и финальная коррида со зрителями, в которой Джонни играл роль быка, а его рогами послужила гитара.

Звезды музыки объединились ради гуманистического манифеста. В 1998 году на сцене Shrine Auditorium Том Уэйтс, Эдди Веддер, Ани ДиФранко и другие зажигают сердца протестом против смертной казни. Каждый аккорд — страстный призыв к милосердию, а финальная импровизация с Бонни Рэйтт оставляет мурашки. Концерт-откровение, где искусство становится оружием света .

Фильм о воссоединении абсолютных классиков мэдчестера «The Stone Roses» снят специалистом по британскому духу Шэйном Медоузем, который купил билет на знаменитое выступление «The Stone Roses» в Спайк Айленде в 1990 году, но накануне отдал его кому-то, чего не мог потом простить себе всю жизнь. Этот фильм — это попытка вернуть себе тот билет, отправившись по следам фанатично любимой группы, которая и по прошествии многих лет вызывает у Медоуза все такой же энтузиазм.

В феврале 2003 года под руководством главного дирижёра Берлинской филармонии Сэра Саймона Рэттла и хореографа Ройстона Мальдоома стартовал уникальный проект, в котором приняли участие более двухсот детей из 25 стран мира. Большинство этих детей — из проблемных школ. Был поставлен балет Игоря Стравинского «Весна священная». Ранее Ройстон Мальдоом уже ставил этот балет, в котором участвовали дети из Эфиопии и подростки из Англии, воспитанники колонии для несовершеннолетних. Проект имел невероятный успех.На этот раз на подготовку премьеры было всего шесть недель. Никто из подростков до этого не был знаком с искусством балета. Фильм «Всё дело в ритме» — о том, как музыка и хореография, упорные репетиции и достигнутый успех влияют на формирование личности молодых людей, повышают их самооценку, воспитывают душу.

В первую годовщину ухода Джорджа Харрисона его друзья собираются на грандиозный концерт в Лондоне. Пол Маккартни, Ринго Старр, Эрик Клэптон и десятки легенд исполняют его хиты, смешивая любовь и горечь в историческом действе.

The Residents известны в первую очередь своей скрытностью. Знаменитая арт-группа, повлиявшая на десяток гигантов в области музыки и искусства: KLF, Tuxedomoon, Animal Collective, — была пионером в работе с мультимедиа, а ее менеджментом занимается по сей день компания под названием The Cryptic Corporation, выстраивая все более размытую мифологию об участниках мистического состава. Создатели фильма прокатились c The Residents в юбилейное турне по США и Европе в честь 40-летия существования группы, а затем взяли интервью у музыкантов в том числе из Talking Heads и Devo, фанатов, музыкальных критиков, тех, на кого The Residents оказали свое влияние, чтобы понять, как феномену, сознательно избегавшему популярности и сохранявшему анонимность в течение 40 лет, удалось изменить облик сегодняшнего масскульта.

Виолончелист Йо-Йо Ма и другие участники The Silk Road Project делятся своими взглядами на музыку и культуру.

Фильм о братьях Эпштейн – Максе, Джулиусе и Уильяме, легендарных исполнителях клезмерской музыки во время их международного турне. Эпштейны – актёры по природе, и их ощущение жизни, музыки и семьи, которое проявляется, пока они едут по местам, которые любят, — от Польши до Бруклина и до Флориды – пронизано жизнерадостной музыкой, которую они играют.

За кадром мирового турне бельгийских визионеров электро-рока — хаос, адреналин и неподдельное братство. Одна камера, 120 концертов от Токио до Лондона, закулисье с участием культовых артистов вроде Justice и LCD Soundsystem. Документальный портрет эпохи, где музыка стирает границы.

Документальный фильм, рассказывающий о поездке израильского композитора Шая Бен-Цура, Джонни Гринвуда из Radiohead и группы The Rajasthan Express в Индию — ради записи нового альбома. Музыканты проводят месяц в индийской провинции, где живет удивительный музыкальный народ Манганиар — мусульмане, которые в песнях восхваляют еще и Кришну, а празднуют и вовсе любые праздники.

Лента включает в себя концертные съемки Джоан Баэз, «Peter, Paul And Mary», Донована, и Джонни Кэша, фрагмент первого «электрического» концерта Боба Дилана , который он сыграл с «Paul Butterfield Blues Band», а также выступления других фолк-исполнителей, сделанные в 1963-1966 гг. на фолк-фестивале в Ньюпорте.

Тихий бунт против бешеного ритма современности: гениальный композитор создаёт 8-часовую симфонию для спящей аудитории. Камера Натали Джонс фиксирует магию ночных выступлений под открытым небом Лос-Анджелеса — зрители в спальных мешках, музыканты, борющиеся со сном, и прозрачные звуки, стирающие границы между реальностью и грёзами. Через домашние архивы и откровенные интервью раскрывается путь дерзкого эксперимента: как фрагменты музыки, сочинённой ночами между работой над саундтреками к «Прибытию» и «Оставленным», превратились в антропологический феномен. Визуальная поэзия теней, предрассветного неба и деталей инструментов гипнотизирует, а финал оставляет вопрос: что остаётся в нашей памяти после этого коллективного погружения в иное состояние сознания?

Фильм о знаменитом американском саксофонисте Кенни Джи показывает яркий творческий путь человека, вошедшего в список самых продаваемых американских музыкантов всех времен. В фильме Кенни откровенно рассуждает о своем прошлом, неоднозначном статусе в джазовом каноне и строгой трудовой этике.

Сквозь призму эпичного мирового турне фильм раскрывает интимную хронику британских икон. Камеры ловят юного Криса Мартина с брекетами, провальные первые гигахрупы, мучительные споры в студии и магию рождения хитов вроде «Yellow». Динамичный монтаж противопоставляет сырую энергию юности с неоновыми шоу 2010-х, демонстрируя, как упрямство и вера в «некоммерческую» музыку создали феномен. Уникальные кадры дружбы, кризисов и прорывов — без пафоса, но с грандиозным саундтреком.

История про трех обаятельных пацанов, которым музыка уже в раннем возрасте заменила все остальное, — это в первую очередь восхитительная черно-белая картинка и бесконечный речитатив с ирландским акцентом. Впрочем, в равной степени это и универсальный портрет самой актуальной уже много лет субкультуры. \n\nГерои гуляют в трениках по безлюдным районам, спорят с мамами про татуировки, рассказывают, зачем им нужны наркотики, — вообще, они такие же, как все остальные, но в то же время себе на уме; характерная сцена: когда все идут на речку и прыгают в воду, один только наблюдает и продолжает что-то писать в тетрадку.

Графф Рис - ведущий вокалист популярной психоделической британской группы Super Furry Animals, отправляется в далекую Патагонию с целью разыскать своего загадочно исчезнувшего родственника, также музыканта. В ходе своих приключений он активно использует магические свойства шлема Пауэр Рейнджера, путешествует по дорогам на крыше своего автомобиля и устраивает незабываемые концерты на открытом поле для диких лошадей.

Хроника невероятного успеха австралийской христианской группы Hillsong United. Их музыка настолько популярна, что по подсчетам более 50 миллионов прихожан по всему миру каждое воскресенье поют их песни.

История о музыкальной группе из Сеула под названием G-Voice, полностью состоящей из активистов ЛГБТ-движения. Каждое воскресенье они собираются в центре столицы, чтобы вместе петь песни прямо посреди улицы. G-Voice сложно назвать профессиональным хором, но певцов это не смущает. Парни начинают готовиться к концерту, посвященному десятилетию их команды.

«Блюз» — это телевизионный фильм в семи частях, снятых именитыми режиссерами, каждый из которых предложил свой собственный, глубоко личный и прочувствованный взгляд на традиционную музыку «черной» Америки.Все участники проекта — Вим Вендерс, Ричард Пирс, Чарльз Барнетт, Майк Фиггис, Клинт Иствуд и, конечно, его вдохновитель и руководитель Мартин Скорсезе — не просто интересуются блюзом. Этой музыке принадлежат их сердца. Вместе и по отдельности они размышляют о природе и сущности блюза, о его трансатлантической одиссее — из Западной Африки в Северную Америку и далее в Европу.

Сын снимает фильм о знаменитом отце-скрипаче, сочинившем мелодию в честь его рождения. За творческим процессом скрывается болезненное отчуждение — сможет ли музыка стать мостом через пропасть между ними? Завораживающий документальный диалог .

Четыре девушки с разными судьбами проводят неделю в уникальном лагере, где учатся играть на инструментах, писать песни и искать свой голос. Готовясь к финальному концерту, они сталкиваются с внутренними демонами и открывают силу самоутверждения через рок-музыку .

Это обычный образцовый концертник. Никаких противоречий: высокий уровень мастерства не исключает предсказуемости. От юбилейного концерта не стоит ждать чего-то другого. Удивительно другое: оказывается, изломанный манерный Бой Джордж, никаким видимым местом не похожий на мальчика, остается вечно молодым уже четверть века.\n\nПеред концертом камера общается с публикой. «Я и моя дочь обожаем Culture Club!» — восторженно кричит женщина средних лет. Три солидных дамы в возрасте хором поют один из хитов, начинают фальшивить и заливаются смехом. «Новые романтики» всегда играли музыку демократичную, почти универсальную. В застывшем самовоспроизведении Culture Club есть своя притягательная эстетика. На концерте звучат Black Comedy и Victims, Do You Really Want To Hurt Me и даже обработка Starman Дэвида Боуи. Есть за что зацепиться.

Ник — молодой нью-йоркский музыкант, герой поколения миллениалов, которые знакомятся через tumblr и расстаются посредством твиттера; микро-артист, получивший признание благодаря микро-блогам. Вооружившись микрофоном, Ник проникает в спортивный зал школы, чтобы записать в нем звук рвущихся фейерверков, спускается в парижские катакомбы, чтобы записать как стучат друг об друга кости и черепа давно умерших людей, записывает звук шелестящих купюр под водой — и тем самым (не)вольно цитирует “Nevermind”.

Четверо парней из разрушенного Манчестера, вдохновлённые концертом Sex Pistols, создают группу, меняющую лицо музыки. Фильм исследует их путь через эксклюзивные интервью (Питер Хук, Бернард Самнер), ранее не публиковавшиеся аудиозаписи гипноза вокалиста и концертные кадры. Камера ловит контраст между энергией ранних выступлений и мрачной поэзией текстов, а городские пейзажи становятся метафорой творчества. Режиссёр Грант Джи избегает сенсаций, делая ставку на слоистый монтаж: архивные фото накладываются на современные улицы, голоса участников звучат поверх редких записей репетиций. Как признаётся басист: «Мы не вслушивались в слова песен... пока не стало поздно». Главная интрига — неожиданные откровения о внутренних конфликтах и этических дилеммах, приведших к точке невозврата .

Ежегодно свыше шести тысяч 11-летних детей из Нью-Йорка готовятся к городскому танцевальному конкурсу – «Закружившиеся с музыкой». Это истории маленьких танцоров, готовых на многое, чтобы добиться успеха и славы…

Документальный проект объединяет трех революционеров рока из разных эпох. Пейдж (Led Zeppelin) погружает в магию блюза и историю записи культовых риффов в стенах Headley Grange. Эдж (U2) демонстрирует алхимию звука, превращая простые аккорды в космические текстуры с помощью эффектов. Уайт (The White Stripes) бросает вызов технологиям, собирая гитару из подручных материалов и отстаивая мощь аналоговой эстетики . Фильм избегает шаблонных интервью: вместо этого камера фиксирует уникальный джем-сешн, где мастера учат друг друга партиям из «I Will Follow» и «In My Time of Dying», раскрывая секреты стиля . Кульминация — акустическая импровизация на тему The Band, где даже скептик Пейдж берется за вокал . Режиссер Дэвис Гуггенхейм («Неудобная правда») делает ставку на визуальные контрасты: винтажные пластинки в библиотеке Пейджа, неоновые педали Эджа и бунтарский минимализм Уайта .

Юные музыканты из трёх школьных оркестров Нового Орлеана — самого музыкального и опасного города США — готовятся к параду Марди Гра. Под руководством мудрых наставников они преодолевают уличные вызовы, превращая маршевые барабаны в щит против насилия. Оскароносная документальная сага о силе искусства, выживании и триумфе духа под аккомпанемент джаза .

Пятеро детей, больных аутизмом, — Нил, Лекси, Генри, Адам и Вайет — вместе с родителями посещают театральную студию. На протяжении шести месяцев, на сцене и вне ее, пять семейств преодолевают разочарование, трудности, одерживают маленькие победы, готовясь к представлению. Становится понятно, как терпение, любовь, понимание и взаимная поддержка может помочь детям с аутизмом лучше приспособиться к миру.

В трущобах Каира молодежь танцует под электро-чааби, новый музыкальный стиль, который сочетает народные мотивы, электро бит и фристайл рэп. Этот стиль стал своего рода отдушиной для молодежи, находящейся под гнетом наложенных запретов.

Длившееся почти год мировое турне в поддержку альбома «Don't Believe the Truth» далось манчестерской рок-группе Oasis отнюдь не легко. Миллионы поклонников по всему миру, оглушительные концерты, бесконечные награды... а также одинокие пустынные дороги, пьяные дебоши, изнурительные интервью, тоска по дому и уже обросшие легендами ссоры между братьями Ноэлом и Лиамом Галлахерами, все ближе подводившие группу к неминуемому распаду — все беспристрастно запечатлено на черно-белой пленке, позволяющей зрителю пробраться за кулисы и проколесить по миру с Oasis.

Когда американец Рай Кудер прибывает в Гавану для записи альбома, он не ожидает встретить звёзд 1940-х, десятилетиями игнорируемых миром. Под камеру Вима Вендерса седовласые виртуозы — пианист Рубен Гонсалес, вокалист Ибраим Феррер, гитарист Компай Сегундо — оживают в студии, шутят и делятся воспоминаниями. Но кульминация ждёт впереди: преодолев политические барьеры, они едут покорять Амстердам и Нью-Йорк, где триумф в Карнеги-холл доказывает: настоящая музыка вне времени. Оскаровская номинация и звание самого кассового документального фильма в истории — лишь начало феномена.

Затяжные гитарные дроны, меланхоличные мелодии, скрытые за стеной звука — этот фильм раскрывает историю подпольной музыкальной революции, которую пресса высмеяла как «шугейз». Через редкие интервью с легендами Cocteau Twins, My Bloody Valentine и The Jesus and Mary Chain, а также комментарии Роберта Смита (The Cure), Билли Коргана (The Smashing Pumpkins) и Трента Резнора (Nine Inch Nails), зритель узнает, как три группы, игнорируя тренды, перевернули альтернативную сцену. Почему их альбомы проваливались в чартах, но становились культовыми? Как запись «Loveless» едва не разорила лейбл? Архивные концертные видео, споры о «гендерном паритете» в жанре и неожиданное влияние на современных музыкантов (M83, A Place to Bury Strangers) — без пафоса и клише.

Музыканты пакистанского коллектива Sachal Jazz Ensemble собрались с целью сохранения классических музыкальных традиций Пакистана. Когда их исполнение классической композиции Дэйва Брубека Take Five собрало огромное количество просмотров на YouTube, коллектив пригласили в США, где они дали большой концерт в Линкольн-центре. Вместе с участниками группы режиссёры пытаются разобраться, чем живёт сейчас пакистанская музыкальная традиция и какое место отведено для музыки в обществе страны, вот уже много десятилетий раздираемой непрекращающимися конфликтами.

Вслед за успехом своего первого фильма, антрополог и металлист Сэм Данн отправляется в кругосветное расследование. Его цель — понять, как западный хеви-метал трансформируется в глобальном котле культур, конфликтов и традиций. Камера фиксирует невероятные контрасты: сорокатысячный рев фанатов Black Sabbath на стадионе Рио, подпольные концерты в тесных клубах Джакарты, слияние древних инструментов с гитарными риффами в Индии. Зритель увидит, как Slayer сводят с ума Индонезию, а израильтяне Orphaned Land создают металический мост между враждующими религиями. Среди героев — Брюс Дикинсон, участники Sepultura и локальные группы из Китая, Ирана, ОАЭ, чья музыка становится оружием против цензуры и социального неравенства. Фильм раскрывает метаморфозу жанра: от западного «импорта» до уникального культурного кода, рожденного в горниле местных реалий.