Список лучших фильмов и сериалов, похожих на Домой по степени схожести: Артур Ньюман, История Ришара О, Фантомы, Око за око, Маняшино озеро, Со мною вот что происходит, Продлись, продлись, очарованье..., Августовская рапсодия, Плохой сын, Марина
Загнанный в угол неудачами, герой стирает себя из прежней жизни — поддельный паспорт, новая личность и билет в Индиану, где ждёт работа мечты. Но судьба сводит его с загадочной попутчицей, скрывающейся под именем сестры. Вместе они начинают рискованный эксперимент: примеряют обличья незнакомцев, проникая в их дома и истории. Колони Фёрт и Эмили Блант создают дуэт потерянных душ, чьё бегство оборачивается неожиданными откровениями. Фильм погружает в атмосферу бесконечных трасс, дешёвых мотелей и гнетущей свободы, где каждый поворот — шаг к разгадке их настоящих «я». Без пафоса и клише, лишь дорога, тихий отчаяние и шанс начать всё заново.
Лето в Париже становится фоном для рискованного эксперимента: герой, одержимый жаждой чувственных открытий, вместе с эксцентричным другом снимает откровенные монологи случайных знакомых. Каждая новая встреча — попытка заполнить внутреннюю пустоту, но вместо ответов он погружается в хаос эротических фантазий и нелепых ситуаций. Виртуозная игра Матье Амальрика передаёт метания между животными инстинктами и тоской по настоящей близости. Визуальная поэзия города контрастирует с грубой откровенностью сцен, а финал переворачивает восприятие всего пути, оставляя зрителя с вопросом о цене удовольствий.
Внезапно пропадают люди. Внезапно появляются фантомы. Граница между миром ушедших в небытие и живущих истончается. Миры проникают друг в друга – и персонажам фильма приходится находить новые способы общения между собой. Также им приходится задумываться о тех, кто ушёл, и о тех, кто остался. Молодые парни и девушки проживают свои особенные истории любви – горькие, печальные, интимные.
На фоне кровавого хаоса Гражданской войны судьба заносит главного героя в отрезанную от мира деревню, разрываемую тремя враждующими силами. Каждое решение здесь — грань между жизнью и смертью, а долг перед Родиной сталкивается с инстинктом защитить близких. Михаил Пахоменко в роли персонажа, чьи принципы подвергаются немыслимым испытаниям, ведёт зрителя через ад предательств и неожиданных союзов. Батальные сцены сняты с пугающей достоверностью, а этическая дилемма «око за око» обретает леденящую душу конкретику. Фильм становится не просто военной драмой, но безжалостным зеркалом исторического перелома.
В глухом сибирском посёлке юная героиня остаётся с отцом, погружённым в работу после смерти жены. Её детская вера в чудо воплощается в молитвах о материнской любви — и однажды на пороге возникает городская медсестра. Появление незнакомки пробуждает в девочке надежду, но загадочные обстоятельства и визит незваного гостя ставят под угрозу хрупкое счастье. Фильм исследует силу детской веры и взрослые компромиссы, где волшебство сталкивается с суровой реальностью, а тихое озеро хранит секреты, способные изменить жизни всех персонажей.
Накануне Нового года судьба сводит в Москве двух противоположных братьев: провинциального семьянина и успешного столичного карьериста. Трагические известия о здоровье отца заставляют их отправиться в путешествие сквозь праздничные пробки. К ним присоединяется брошенная соседская подросток — вместе они проводят ночь, полную неловких разговоров, ироничных случайностей и тихих откровений. Фильм исследует экзистенциальное одиночество в мегаполисе через призму блистательной игры актеров (отмеченной призами «Виват, кино России!» и «Pacific Meridian»). Звучащая лейтмотивом музыка Таривердиева и отсылки к «Иронии судьбы» контрастируют с гнетущей реальностью героев, чьи планы рушатся под давлением обстоятельств. Каждый поворот сюжета — проверка на человечность в мире, где даже надежда кажется роскошью.
После инфаркта и выхода на пенсию герой оказывается в ловушке семейного контроля. Отчаянный побег в Москву оборачивается судьбоносной встречей: в экскурсионном автобусе он знакомится с загадочной женщиной, тоже ищущей свободы. Их хрупкое счастье нарушают прошлые обязательства и нарастающее давление родных. Потрясающе сыгранные Олегом Ефремовым и Ией Саввиной персонажи балансируют между поздней страстью и грузом обстоятельств, где каждый шаг к любви грозит необратимыми последствиями. Фильм держит в напряжении до финальных кадров, избегая шаблонных решений.
В тихом японском доме лето становится временем откровений. Пожилая женщина, чей муж погиб при бомбардировке Нагасаки, внезапно оказывается в центре семейного кризиса. Её любознательные внуки, проводящие каникулы у бабушки, случайно узнают о трагедии и требуют правды. Одновременно из США прибывает успешный племянник (Ричард Гир), ничего не знающий о гибели родственника. Его визит обнажает пропасть между поколениями: дети мечтают о наследстве, старики хранят молчаливую боль, а подростки ищут свои ответы. Куросава мастерски показывает, как прошлое, словно августовская гроза, накрывает всех, превращая семейную встречу в глубокое размышление о цене войны и силе прощения. Фильм наполнен тихими, но мощными визуальными метафорами — от искореженных взрывом школьных качелей до освежающего дождя, смывающего пепел памяти.
Молодой человек выходит из тюрьмы, где отбывал срок за наркопреступления, и возвращается к отцу в охваченный беспорядками Париж. Кажущееся воссоединение быстро обнажает пропасть невысказанных обид, особенно после шокирующего обвинения, связанного со смертью матери. Герой начинает с нуля — тяжелая работа, случайные встречи, попытки остаться на плаву. Его судьба переплетается с хрупкой девушкой, тоже борющейся с прошлым, но их попытки спасти друг друга грозят новыми падениями. Патрик Девэр создает пронзительный образ человека на грани, а режиссер Клод Соте мастерски исследует отцовско-сыновние отношения в кризисе, где каждый шаг к прощению дается мучительно. Фильм держит в напряжении до финальных кадров, избегая однозначных решений.
Жизнь героини, наконец, наполнилась гармонией и любовью к новому избраннику. Казалось, тёмные страницы прошлого закрыты навсегда. Однако неожиданное появление бывшего мужа вносит хаос в её хрупкое счастье. Его возвращение — не случайность, оно несёт старые обиды и новые требования. Перед ней встаёт мучительная дилемма, от решения которой зависит судьба её новой семьи и её собственное будущее. Фильм с блистательной Ольгой Остроумовой в главной роли погружает в атмосферу психологической драмы, где каждый шаг на грани чувства и долга, а чёрно-белая съёмка подчёркивает контрасты её внутреннего разлома.
Счастливая жизнь в Стокгольме рушится в одно мгновение: самоубийство отца заставляет героя вернуться в Данию. Под давлением властной матери он принимает роковое решение — возглавить сталелитейную империю семьи, жертвуя карьерой любимой жены-актрисы. Погружаясь в мир безжалостных сделок и моральных компромиссов, он теряет связь с близкими. Визионерская режиссура Пер Фли (номинант Канн) и мощная игра Ульриха Томсена («Праздник») создают напряжённое исследование цены успеха. Каждый кадр дышит холодом стальных конструкций, а неожиданные повороты ставят героя перед выбором: спасти бизнес или собственную душу.
После 10 лет жизни тенью гениального режиссёра в Европе, героиня возвращается в Бруклин — потерянную, но полную скрытых сил. Ей предстоит заново открыть себя в мире арт-галерей, случайных встреч и творческих кризисов, где прошлое преследует неожиданными отголосками. Кадры, напоминающие визуальный дневник, держат зрителя в напряжении до финальных титров .
Герой, нашедший мир на московских стройках, внезапно узнаёт, что война добралась до далёкой горной деревни, где осталась его мать. Сломанные планы, опасный путь через охваченные боями территории и мучительный выбор между прошлым и настоящим — всё это ждёт его в дороге. Фильм исследует хрупкость человеческих связей на фоне жестокости войны, предлагая зрителю мощные визуальные метафоры разрушенного детства и непредсказуемый финал. Филипп Авдеев, Марина Дровосекова и Кирилл Гребенщиков создают пронзительные образы людей, чьи жизни искалечены конфликтом.
Молодой Эдвард, охваченный экзистенциальным кризисом, планирует волонтерскую миссию в Африке. Его мать организует прощальный отдых на живописном острове, куда съезжаются родные. Кажущееся единство быстро распадается: сквозь вежливые разговоры проступают невысказанные претензии, иррациональные страхи и глубокие конфликты. Приглашенные гости — художник и повар — невольно становятся свидетелями семейного разлада. Особую остроту драме придает так и не появившийся отец, чье отсутствие нависает гнетущей тенью. Фильм снят в уникальной стилистике с фиксированными кадрами и без музыкального сопровождения, где пение птиц и шум ветра подчеркивают напряженную тишину между близкими людьми. Игра Тома Хиддлстона, Кейт Фаи и Лидии Леонард превращает каждый диалог в эмоциональную дуэль.
Молодой человек в стенах исправительного учреждения кажется безнадёжным для социализации — замкнутый, склонный к вспышкам гнева, он уже провалил несколько попыток трудоустройства. Всё меняется, когда его направляют в городской морг. Работа с мёртвыми, неожиданные встречи среди безмолвных свидетельств чужой утраты и тревожная находка во время вызова переворачивают его мир. Постепенно ледяная скорлупа вокруг героя даёт трещину: он начинает искать корни собственной травмы, сталкиваясь с призраками прошлого. Фильм Карла Марковица, отмеченный наградами Канн и Сараево, исследует хрупкость жизни через визуальные контрасты — от стерильных моргов до яркой рекламы в метро, а исполнение Томаса Шуберта создаёт мощный портрет тихого преображения.
В семье двух лесбиянок, бывших актрис феминистского театра, родился ребенок. По этому поводу, спустя годы разлуки, собирается вся труппа 7 человек. Старые симпатии порождают новую ревность. Клубок страстей раскручивается каскадом остроумнейших курьезов. Открываются пикантные секреты, тщательно скрывавшиеся от посторонних глаз, нерешенные проблемы и запутанные интриги прошлого.
Жизни пяти персонажей — не знакомых друг с другом и не связанных между собой людей — неожиданно пересекаются под влиянием обстоятельств. Фильм прослеживает всего один день из жизни этих людей, самый обычный день, в течение которого герои принимают решения, кажущиеся на первый взгляд незначительными, но в итоге неумолимо ведущие их к трагическому финалу.
На отдаленной ферме зреет тихая катастрофа: Кристина, мать пятерых детей, всё глубже уходит в себя, разрывая эмоциональные нити с мужем Эннисом. Её молчание — крик о помощи, который он не может расшифровать. Отчаянные попытки главы семьи вернуть тепло в дом оборачиваются неожиданными поступками, а напряжение в отношениях достигает точки кипения. Среди бескрайних полей и шепота ветра каждый из героев ищет спасение от одиночества, но цена может оказаться необратимой. Фильм исследует тонкую грань между любовью и отчаянием через игру непрофессиональных актеров и гипнотические пейзажи, где тишина звучит громче слов.
В стареющем особняке, где время застыло, 19-летняя Элена жертвует мечтами о путешествиях, ухаживая за матерью — угасающей экс-звездой эстрады. Ее брат, меланхоличный Себастьян, пытается сбежать от реальности через рисунки, а их странная близость тревожит. Все меняется, когда в жизни Себастьяна появляется Хуан — дерзкий новичок из неблагополучного района, чья вспышка агрессии на школьном дворе неожиданно рождает взаимное притяжение. С поддержкой верной горничной Кайи и под взглядом богача Исмаэля, герои оказываются в водовороте эмоций, где каждое решение сжигает мосты к прошлому. Визуальная поэтика фильма (отмеченная наградой за операторскую работу) подчеркивает контраст между удушливой роскошью дома и свободой, которую ищут души.
Успешный автор детских книг (Бенедикт Камбербэтч) переживает кошмар: его маленькая дочь бесследно исчезает в людном месте. Годы спустя боль не утихает — брак с Джули (Келли Макдоналд) трещит по швам, а привычный мир искажается тревожными видениями прошлого. Параллельно сюжет раскрывает метафору «внутреннего ребенка» через линию друга Чарльза (Стивен Кэмпбелл Мур), чей побег в инфантильность шокирует. Фильм исследует хрупкость психики, иллюзорность времени и силу любви, оставляя зрителя в напряжении: обретут ли герои покой или навсегда останутся в ловушке памяти? Визуальные метафоры — призрачные тени, сюрреалистичные пейзажи — усиливают ощущение безысходности и тихого безумия.
На фоне меланхоличных голландских пейзажей разворачивается история мужчины, запертого в клетке собственного молчания. После болезненной потери он годами существует в режиме строгого ритуала, пока неожиданное появление родственницы не вносит хаос в его размеренную жизнь. Режиссёр Нанук Леопольд виртуозно использует визуальную поэзию: пустынные поля, статичные кадры и красноречивые паузы передают больше, чем диалоги. Главный герой (блестящая игра безмолвной экспрессии) стоит перед мучительным выбором — сохранить привычную изоляцию или рискнуть, впустив чужую боль в свой мир. Фильм держит в напряжении до финала, где одно непредсказуемое решение переворачивает судьбы всех участников драмы.
После четверти века жизни в Канаде главный герой вынужден вернуться в Марсель — город, который он бежал, пережив трагедию. Лицом к лицу с угасающим отцом, конфликтами с братом и призраками прошлого, он погружается в водоворот семейных секретов. Среди узких улочек и портовых туманов его ждут неожиданные встречи, а грань между правдой и ложью стирается. Кад Мерад и Патрик Боссо создают мощные образы братьев, чьи противоречия раскрывают изнанку южного города. Фильм исследует, как память о давней катастрофе тянет назад — даже когда кажется, что жизнь наладилась.
Долгое возвращение в родные края оборачивается испытанием: герой обнаруживает мать с новым мужчиной и повзрослевшую сестру. Стремясь к уединению, он начинает строить дом на водных просторах дельты. Неожиданно к нему присоединяется сестра — их тихое сотрудничество постепенно перерастает в опасную близость, бросающую вызов местным устоям. Фильм поражает немой выразительностью персонажей и гипнотическими пейзажами Венгрии, где кадр становится метафорой хрупкости человеческих связей. Под напряжёнными взглядами односельчан искажённое понимание семейных уз ведёт к необратимой трагедии, превращая кинополотно в кинематографическую поэму о цене отчуждения.
Жизнь провинциального городка превращается в кипящий котёл человеческих страстей. Герои стоят перед мучительным выбором: спасти собственные мечты или пожертвовать ими ради благополучия сообщества. Непредсказуемые повороты судьбы сталкивают соседей, друзей и родственников в водовороте этических конфликтов, где каждый шаг грозит необратимыми последствиями. Фильм мастерски создаёт атмосферу нарастающего напряжения через лаконичные диалоги и выразительные визуальные метафоры советской эпохи. Глубина человеческих отношений раскрывается в этой драме как мозаика из тихих подвигов и трагических ошибок, оставляя зрителя в тревожном ожидании развязки.
После внезапной трагедии, навсегда изменившей детство, главный герой оказывается в тисках холодного и осуждающего сельского сообщества 50-х годов. Окруженный непониманием и жестокостью, он вынужден ежедневно сражаться с невидимыми демонами горя и отверженности. Молодой талант (Джордж Маккэй) мастерски передает внутреннюю бурю через сдержанность, а камера фиксирует душевные раны так же четко, как суровые послевоенные пейзажи. Режиссер Айвор Софтли создает гнетущую атмосферу, где психологическое напряжение разъедает сильнее ржавчины, а неожиданные вспышки визуальной поэзии контрастируют с мрачным сюжетом. Фильм исследует, как одиночество становится тюрьмой без стен.
Послевоенная Вена лежит в руинах. Юная героиня, оставшаяся без крова, вынуждена пробираться через опасные улицы, где каждый шаг грозит встречей с мародёрами или солдатами. Её цель — найти семью, но путь преподносит неожиданные встречи: от добрых незнакомцев до тех, кто хочет воспользоваться её беззащитностью. Фильм мастерски передаёт атмосферу хаоса через потрясающие визуальные образы — обломки зданий, хрупкие моменты тишины среди взрывов. Зрителя ждёт эмоциональная глубина, неочевидные повороты и судьбоносное решение, которое изменит жизнь ребёнка навсегда.
Идиллию первой любви разрушает война и неверность. Покидая родной город, герой получает неожиданное признание от младшей сестры возлюбленной — хрупкое чувство, оборванное трагедией. Через десятилетия судьба возвращает его на те же улицы: теперь он встречает постаревшую пару и их внучку, чье поразительное сходство с утраченной Катенькой заставляет всколыхнуть забытые чувства. Оксана Арбузова создает трогательный образ девушки, чья искренность оставляет след в душе героя, а съемки в Калуге добавляют визуальной достоверности. Фильм исследует, как призраки прошлого способны перевернуть настоящее.
После армии молодой человек посещает глухую деревню, чтобы почтить память погибшего товарища. Встреча с матерью друга перерастает в глубокое чувство, нарушающее все социальные нормы. Под давлением ханжеского общества и родни герой бежит в город, пытаясь начать жизнь заново — но прошлое не отпускает. Лидия Вележева и Станислав Бондаренко создают мощный дуэт в этой психологической драме, где каждый сюжетный поворот — как удар топора: резкий, необратимый и меняющий судьбы. Фильм держит в напряжении до финальных кадров, исследуя, на что способна любовь под гнётом осуждения.
Драматическое возвращение становится испытанием для героя, проведшего три десятилетия в вынужденном изгнании. Его попытки вновь обрести дом оборачиваются глубоким экзистенциальным кризисом: родные места населены призраками прошлого, а реальность решительно не совпадает с воспоминаниями. Манос Катракис блистательно воплощает мучительный конфликт между ностальгией и жестокой действительностью, где каждый шаг по знакомой земле обнажает невидимые шрамы времени. Визуальная поэтика режиссёра превращает пейзажи в метафоры утраты, а тишину — в напряжённый диалог с историей. Этот фильм — гипнотическое размышление о невозможности настоящего возвращения .
РейтингКинопоиск7.5IMDB7.7
Оригинальное названиеTaxidi sta Kythira
Жанрдрама
СтранаГреция, Франция, Италия, Германия (ФРГ), Великобритания
Главный герой, отчаянно стремящийся покинуть гиблое место — Яр, где поколения жили под гнетом традиций, совершает непоправимое. Его побег становится не просто бунтом, а искрой, воспламеняющей череду фатальных событий. Отношения с семьей, верность прошлому и жажда свободы сталкиваются в неразрешимом конфликте. Каждый шаг к независимости оборачивается потерей тех, кто дорог. Фильм погружает в атмосферу глубокого эмоционального разлома, где живописные пейзажи контрастируют с душевной тьмой, а решение героя влечет не просто расставание с корнями, а невосполнимую жертву. Драма исследует, как личное освобождение может стать приговором для любви и верности .
Глухая провинция с её бескрайними свалками и дешёвыми мотелями становится фоном для встречи двух потерянных душ. Официантка с детской непосредственностью и гений чистоты, работающий на мусоровозе, оказываются в паутине взаимного разрушительного притяжения. Каждый их жест — как надрез по привычной реальности: оператор Вилли Курант превращает грязь в эстетический манифест, а немые сцены говорят громче диалогов. Ревнивый напарник героя, внезапные вспышки насилия и появление загадочного всадника (Жерар Депардьё) обнажают хрупкость этой связи. Финал, как разбитое стекло на обочине — непредсказуемый и неизбежный, оставляющий вкус пепла и надежды.
Послевоенная драма, где личная трагедия переплетается с историческими потрясениями. Главный герой, пережив предательство любимой, навсегда уходит из семьи, не подозревая о последствиях этого решения. Проходят годы, он строит новую жизнь, но случайная встреча переворачивает всё: перед ним стоит девушка — болезненное напоминание о прошлом, считавшая его погибшим. Наталья Варлей блестяще исполняет двойную роль, усиливая напряжённость сюжета, а камерная операторская работа Владимира Тарнавского создаёт атмосферу щемящего откровения. Фильм исследует, как война продолжает эхом отзываться в судьбах людей даже в мирное время, ставя героев перед невозможным выбором между долгом и чувством.
Освободившись после долгого заключения, герой пытается начать жизнь с чистого листа: работа на лесопилке, сеансы с психотерапевтом, хрупкие отношения с коллегой (Кира Седжвик). Но прошлое не отпускает — враждебный полицейский (Мос Деф) напоминает о клейме преступника, а вид школы из окна квартиры становится ежедневным испытанием. Неожиданный поворот возникает, когда герой замечает подозрительного человека, охотящегося за детьми. Фильм мастерски исследует границы искупления, используя тревожные визуальные метафоры (одинокие качели, пустынные парки) и непредсказуемые сюжетные ходы. Финал переворачивает восприятие истории, оставляя зрителя с вопросом: можно ли победить внутренних демонов?
После потери родителей юная героиня целиком посвящает себя заботе о младшем брате с инвалидностью. Её хрупкий мир рушится, когда на улице она видит несущийся грузовик и выбегающую на дорогу девочку. В считанные мгновения ей предстоит принять решение, чью жизнь спасать — ребёнка или свою собственную. Погружаясь в водоворот воспоминаний, страхов и сюрреалистических видений, она переосмысливает прошлое и будущее. Фильм мастерски сочетает психологическую напряжённость с визуальной поэзией, исследуя жертвенность и искупление. Каждый кадр держит в напряжении, раскрывая, как один поступок может изменить всё — даже то, что казалось необратимым .
В парижской многоэтажке живут отец-машинист метро и его взрослая дочь, чья глубокая привязанность заменяет им весь мир. Их хрупкое равновесие нарушают перемены: сосед, тайно влюблённый в девушку, и уход коллеги отца на пенсию обнажают необходимость отпустить друг друга. Сцена в дождливом африканском баре, где немые взгляды говорят громче слов, становится поворотным моментом. Алекс Деска и Мати Диоп создают пронзительные образы людей на пороге болезненного расставания, а режиссёр Клер Дени, вдохновлённая «Поздней весной» Одзу, превращает обыденность в поэзию железнодорожных путей и немых жестов. Фильм — тихая революция чувств, где 35 стопок рома символизируют грань между прошлым и будущим.
Пятнадцать лет скитаний по стране не стёрли мучительное чувство вины. Оставив семью из-за пьянства, герой возвращается в провинциальный городок с одной надеждой — украдкой взглянуть на повзрослевшего сына. Судьба сводит его с мальчишкой, голодным до отцовского внимания. День, проведённый вместе, дарит обоим забытое тепло родства и иллюзию обретённой семьи. Но неожиданное открытие заставляет опустошённого скитальца впервые ощутить ответственность за чужую судьбу. Владимир Стеклов создаёт пронзительный образ человека на краю отчаяния, а Тамара Семина воплощает горькое терпение брошенной жены. Фильм исследует, как одна ошибка может сломать жизни, а искренняя привязанность — родиться из обмана.
Парижская сценаристка спешит на юг Франции, где ее отец восстанавливается после рискованной операции. В солнечных интерьерах виллы и у моря они впервые за жизнь говорят по душам: смеются над прошлым, делятся сожалениями, ищут прощения. Но каждое откровение обнажает старые раны — особенно когда в комнате молча появляется мать с лицом, хранящим decades обиды. Богард в последней роли создает шедевр тихого достоинства, а Биркин передает гамму эмоций от гнева до нежности. Фильм-напоминание: даже когда время на исходе, любовь может заговорить.
Два года в Осаке — и Митиё чувствует, как прежние мечты тают среди кастрюль и пыльных ковров. Её дни однообразны: рынок, кухня, ожидание мужа с работы. Но в этой кажущейся простоте скрывается напряжённая драма: незаметные жесты, красноречивое молчание за ужином, накапливающаяся усталость. Визуальная поэзия быта — от пара над рисом до теней в пустой квартире — становится фоном для неожиданных эмоциональных вспышек. Когда прошлое напоминает о себе, героиня оказывается на грани выбора между долгом и бунтом. Фильм исследует, как повседневность может стать ловушкой, а тихий кризис — привести к непредсказуемому повороту.
История разворачивается вокруг троих друзей, случайно обнаруживших, что их дед — ветеран войны — унёс в могилу шокирующую тайну. Пытаясь восстановить хронологию событий, герои погружаются в лабиринт полустёртых писем, противоречивых свидетельств и умолчаний. Их расследование бросает вызов устоявшимся семейным легендам, обнажая болезненные конфликты между отцами и детьми. Фильм балансирует на грани прошлого и настоящего, используя архивную кинохронику и метафоричные визуальные решения (операторы Новопашин, Шевченко). Актёры Александр Барановский, Дмитрий Мазуров и сам режиссёр Антон Гребенщиков создают многогранные образы, где личная драма каждого становится частью коллективной памяти.