10 фильмов и сериалов, похожих на Мендельсон, нацисты и я

Документальный фильм воссоздает на экране атмосферу начала Второй Мировой в Великобритании при помощи архивных съемок, мемуаров очевидцев и рассказов тех, кто помнит тот роковой день. В воскресенье 3-го сентября 1939 года английский премьер-министр Невилл Чемберлен обратился по радио с эмоциональным посланием к нации, в котором сообщил о том, что Германия не ответила на ультиматум немедленно остановить вторжение в Польшу. Для Великобритании это означало официальное вступление в войну с Германией. В этой программе потомки высокопоставленных политических деятелей, которые принимали участие в тех событиях, читают воспоминания своих предков, дополняя их своими собственными, а знаменитости рассказывают о том, что они чувствовали в тот роковой день объявления войны.

Вена, 1894 год. Неудавшийся драматург становится свидетелем вопиющей несправедливости — дела Дрейфуса. Это переворачивает его мир, зажигая безумную идею: создать государство для евреев. 10 лет борьбы, интриг и пророческих решений, приведших к Базельскому конгрессу 1897 года. Уникальные кадры Иерусалима 1973 года врезаются в историческую ткань, как напоминание: мечты сбываются. Харизма Пинкаса Брауна завораживает.

Фрэнк Синатра был звездой шоу-бизнеса, имел тесные связи с политической верхушкой страны и главарями мафии. Интервью с членами семьи и друзьями певца, включая его знаменитых современников, характеризуют Синатру как человека бесконечных противоречий. Будучи убежденным демократом в 1940-х он неожиданно для всех стал подпольным коммунистом, а позднее членом Республиканской партии. Этот человек, голос которого покорил миллионы сердец, на протяжении всей жизни был связан с мафией, что, в конце концов, привело к деструктивным результатам. Он был первым певцом, который построил собственный бизнес, стал кумиром своего поколения, и просто жил так, как ему того хотелось…

Жизнь Марио Ланца была соткана из противоречий и загадок. Став знаменитым, он то взлетал на вершину славы, то растворялся в небытие. Он нуждался в деньгах, но иногда пренебрегал огромными гонорарами. Мог отказаться выступать на важном концерте, но петь для незнакомой ему умирающей девочки по телефону. Загадочная кончина знаменитого тенора стала своего рода закономерным финалом его жизни. Авторы фильма постарались приоткрыть завесу над тайной жизни этого странного человека и понять, в чем состоял магнетизм его личности.

Широкий резонанс, который в начале 1970 года имела интерпретация «Медеи» с буржуазной иконой Марией Каллас в роли мятежной дикарки, стимулирует Пазолини на новые поиски. Он мечтает поставить «Орестею» Эсхила в Восточной Африке, используя экзотическую натуру и самые широкие слои местного населения, чтобы продолжить осмысление классического сюжета. В 1940-е годы его экзистенциальную трактовку предложил Жан-Поль Сартр. Теперь на очереди модный в 1960-е годы марксизм с изрядной примесью фрейдизма.\n\nГорода и деревни Восточной Африки. Убогий быт, примитивный труд, повсюду — огромные толпы людей. За свидетельствующей камерой без устали звучит комментарий режиссера. Он мечтает найти Ореста и Электру в новом, только что освободившемся мире, который еще не знает, куда ему двигаться. Аллегория африканского возрождения так и не была поставлена, что только усиливает меланхолическую недоговоренность этих подготовительных съемок.

Почему истребление воробьев привело к гибели миллионов людей, сколько лет человечество проживет без пчел, и почему мы никогда не сможем преодолеть зависимость от социальных сетей? Тиффани Шлейн, кинематографист и создатель Webby Awards, дочь Леонарда Шлейна, автора научно-популярных бестселлеров о мозге, сняла документальный фильм о мире, в котором очевидные и неочевидные вещи накрепко связаны друг с другом. \n\nОтветы на свои вопросы Шлейн находит не только в науке, но и в истории собственной семьи: взросление, болезнь отца и рождение ребенка становятся такими же звеньями цивилизационной цепи, как Первая мировая война, теории Ричарда Докинза и создание Интернета.

После печально известных терактов 11 сентября 2001 года, в Америке вновь возродилась волна антисемитизма и убежденности, что евреи несут ответственность за этот акт терроризма. Данный феномен подпитывался содержанием трактата, известного под названием «Протоколы сионских мудрецов» и его различных вариаций, историческая подлинность которого неоднократно опровергалась. Режиссер Марк Левин отправляется в путешествие, чтобы взять интервью у сподвижников такой ненависти во всех ее формах.

Через личную историю жены Хара раскрывается путь легендарного чилийского барда, чья музыка стала символом сопротивления. Кадры митингов и тайных концертов погружают в эпоху, где струны гитары бросили вызов танкам.

Фильм-высказывание легендарного Жан-Люка Годара подчеркивает именно эту — неофициальную и личностную составляющую проекта. Великий экспериментатор начинает с радикального сомнения относительно правомерности празднования 100-летнего юбилея кинематографа.Рассказ начинается с того, что режиссера, отдыхающего на водах в Швейцарии, навещает его старый друг, знаменитый актер Мишель Пикколи. Пикантность состоит в том, что Пикколи входит в комитет празднования 100-летнего юбилея кино и оказывается не вполне готов к пристрастному интеллектуальному допросу, которому его подвергает классик новой волны…

Фильм расскажет, как самый известный еврейский мюзикл про немолодого бедного молочника из штетла смог покорить сердца миллионов. Сложная история создания мюзикла «Скрипач на крыше» широко известна: сюжет о немолодом молочнике, тщетно пытающемся выдать своих своенравных дочерей успешно замуж, в одночасье стал популярнейшим музыкальным произведением, а эстетика показанного там маленького местечка, где все друг друга знают, определила айдентику еврейского искусства.

В этих удивительных концертных хрониках отразилась яркая и противоречивая судьба самой роковой из всех рок-групп своего поколения — поколения большого стиля и тяжелой поступи.\n\nОт А до Я, вернее, до фирменной литеры Z путь великой группы проступает в интервью тур-менеджера Ричарда Коула и звукорежиссера Энди Джонса, участников Yardbirds, Vanilla Fudge, Bad Company, The Ramones, Foreigner.\n\nСага об испытании временем не обходится и без воспоминаний бывших подруг — Лори Маттикс и Памелы Де Баре.

Сага о четырех Бурштейнах проливает свет на бурную и чарующую историю еврейского театра. Бурштейны и другие знаменитости прошлого еврейского театра рассказывают истории и анекдоты, показывающие жизнь театра от расцвета до его трагического конца.

Очень простой вопрос: почему политики всегда говорят о свободе, но чем больше от них слышно это слово, тем меньше свободы оказывается у общества? Режиссёр фильма исследует истоки происходящего скрупулёзно, как хирург, врезая слой за слоем пласты политического и социального устройства западной цивилизации, и представляя нашему взору то, о чём мы забыли или вообще не догадывались.Кто из нас мог подумать, например, что один из самых широко используемых методов соц. анализа — системный анализ — придумал шизофреник, состоящий на службе у корпорации RAND? Или что система поощрения медицинских работников основана на параноидальной теории игр, разработанной тем же шизофреником во времена холодной войны и ядерного противостояния?

Маститый ливерпульский ди-джей Спенсер Ли в компании с известным биографом «Битлз» Рэем О'Брайеном отправляется на прогулку по местам боевой славы, щедро рассыпанным по родному городу. Вот Пенни Лейн , где жил Пол Маккартни , вот кинотеатр «Ливерпуль Эмпайр», где прошли первые телевизионные съемки «Битлз», вот легендарная «Каверна», а вот и сам Колин Хантон, игравший на барабанах в школьной группе Джона Леннона, рассказывает, что они сообща делали в 1958 году. Город ставит на «Битлз», давно превратившись в место культурного паломничества. Многие его жители не мыслят своей жизни без легендарной четверки. Фильм продолжает ностальгические прогулки по музыкальной Британии, начатые в 2005 году историей о лондонском рок-н-ролле 1960-х. Это прекрасный повод вспомнить старое доброе время, когда на каждой улице Ливерпуля была своя группа, игравшая «мерси-бит».

Начиная с шестидесятых годов прошлого века и до настоящего времени, Брюс Спрингстин пишет песни, которые становятся мировыми хитами. В фильме Брюс упоминает о ключевых моментах своей биографии, благодаря которым он принял решение стать музыкантом. Спрингстин подробно рассказывает о том, как провёл детство в Фрихолд Боро, штат Нью-Джерси, как играл в Эсбери-парке, как набирала популярность его группа E Street Band и как в конце концов он поднялся на вершину, став крупнейшей рок-звездой.

Как скромная гармошка из немецких игрушек взорвала мировую музыку? Фильм раскрывает путь инструмента через блюз, рок и джаз, знакомя с гениями, вдохнувшими в него душу. От революции Литтла Уолтера до исповедей Джона Поппера — это пульсирующий портрет «карманной души», изменившей культуру. 278 символов.

«Трапеция», «Спартак», «Сладкий запах успеха», «Бостонский душитель», «В джазе только девушки». Тони Кертис — человек, повлиявший на Элвиса Пресли и Джеймса Дина, был одним из первых тинейджеровских идолов, и одной из последних подлинных кинозвезд. «Тони Кертис: на пути в мир звезд» представляет жизнь Кертиса во всем ее многообразии — от низов неблагопулочного Бронкса, до вершин голливудской славы, от Берни Шварца к Тони Кертису. Интервью с семьей Тони, друзьями, знаменитыми партнерами по съемочной площадке — Хью Хефнером, Гарри Белафонте, Дебби Рейнолдс, Мами Ван Дорен, Пайпер Лори, Терезой Рассел, Джил Кертис — переплетаются с эксклюзивными кадрами со съемочных площадок и фрагментами сыгранных ролей. Используя этот разношерстый материал, режиссер Ян Эрс рисует удивительно живой портрет одной из самых великих голливудских знаменитостей всех времен.

Это не просто фильм о «Битлз», это рассказ о повседневной жизни членов ливерпульской четверки в 1964-66 годах, когда волна битломании захлестнула весь мир. Рассказ в прямом смысле, потому что обо всей этой странной жизни повествует Альф Бикнелл, водитель «Битлз». Пойти в магазин и на прогулку невозможно, жить своей жизнью — просто исключено.\n\n«Битлз» на приемах и «Битлз», убегающие от полиции. Дебоши в гостиничных номерах, поездки из города в город, из страны в страну. Всюду визжащие толпы девиц, за каждым углом прячется папарацци. Спокойно вздохнуть удается лишь на сцене. Мир еще не знал такого отношения к звездам, а они сами два года не выходили из шока. Фильм предлагает нетривиальный взгляд на эту нечеловеческую жизнь, хронику двухлетнего безумия. И, конечно, нестареющую музыку.

Фильм изучает жизнь и творчество Марка Сэндмана, покойного фронтмэна бостонской «low rock» группы Morphine. Родившись в городе Ньютон в штате Массачусетс, повзрослев в путешествиях по Америке и всему миру, Сэндман оставил неизгладимый след как один из самых выдающихся музыкантов своего поколения. Вспоминая «уникальное знойное звучание» его музыки, фильм показывает историю этого культового и противоречивого певца, автора и музыканта-новатора.

Фильм рассказывает о свободолюбивом иранском музыканте, который вынужден скрываться, после того, как радикальные клерикалы призвали его убить. Во время скоропалительного побега он умудряется влюбиться. И не в кого-нибудь, а во внучку первого премьер-министра Ирана, поставленного на этот пост лично лидером исламской революции 1979 года аятоллой Хомейни. Отношения влюблённых всё больше напоминают историю Ромео и Джульетты, а каждый выход на сцену теперь сопряжён для музыканта с риском для жизни. Помимо прочего, его мучает дилемма: возможно ли такому отступнику, как он, соединить судьбу с женщиной из глубоко верующей семьи.

Величественный, воздержанный, проницательный и гордый — таким представляется многим исполнитель академической музыки. Отмар Зуйтнер, руководивший государственным оркестром ГДР в 1964-1990 годах, вырос в австрийском городе Тироле, а в 1960 году перебрался в Дрезден. «Теперь он в команде дьявола» — так отреагировали тогда его родные, не только из-за музыки, которую он исполнял, но и потому что Зуйтнер был искренне предан правящему режиму ГДР.\n\nНекоторое время назад Зуйтнеру пришлось покончить с карьерой дирижера — его поразила болезнь Паркинсона, худшее, что могло случиться со всемирно известным музыкантом, объехавшим полмира. Игорь Хайтцманн, сын Зуйтнера, признается, что именно сейчас, «после музыки», у них с отцом, наконец-то, появился шанс наладить отношения. Хайтцманн не делает тайны из того, что Отмар Зуйтнер — фигура противоречивая, откровенно рассказывая на экране о том, что отец жил на две семьи, одна из которых была на Востоке, вторая — на Западе.

Эпоха молодежного бунта завершилась чередой ранних смертей. В начале 1970-х за безудержную эйфорию, в которую впало целое поколение, заплатили Джим Моррисон, Дженис Джоплин и Джими Хендрикс. Рок-н-ролл понесет еще немало ранних потерь, но эти были восприняты как грозное знамение.\r\n\r\nЕстественно, вокруг этих событий мгновенно наросла ветвистая мифология — кто, когда и что предчувствовал, какие оставил свидетельства, что утаил и почему. Если с Дженис и Джимом было все более или менее ясно (знатоки тут же скажут, что это не так), то у Джими в последний год его жизни было много проблем с властями. Музыкант открыто поддерживал движение «Черные пантеры», а по неподтвержденным данным помогал ему деньгами. \r\n\r\nУцепившись за отрывочные и противоречивые слухи о последнем дне Хендрикса, завершившемся то ли привычной передозировкой, то ли чем-то гораздо более гадким, авторы фильма решили воссоздать на экране свою версию событий. Она сформулирована логично, то есть не фантастичнее других. Авторы не потревожили основу мифа — «святую» троицу, состоящую из секса, наркотиков и рок-н-ролла. Но некоторые подробности вызывают нешуточный интерес и тянут на сенсацию...

Есть мнение, разделяемое внушительным количеством людей, что Фрэнк Синатра был самой значительной фигурой в поп-музыке XX века. Если с Элвиса Пресли началась молодежная субкультура, о которой мир весь мир всерьез заговорил благодаря «Битлз», то Синатра никогда не проводил демаркационных линий между поколениями, не занимался провокациями и не грозил старшим. Он был живой связью времен, универсальной звездой, светившей всем одинаково. \r\n\r\nСамое главное, что ему не нужна была индивидуальность. Он должен был оставаться красавцем с медовым голосом, чтобы целых 60 лет олицетворять американскую эстраду, совершенно не задумываясь, старомодно это или нет. Поэтому выходило всегда убедительно. Он прожил несколько жизней, больно падал и неизменно вскакивал с какой-то дьявольской прыгучестью, как будто знал секрет сохранения и преумножения энергии.

История английской баронессы Панноники Ротшильд, которая полюбила выдающегося американского джазиста Телониуса Монка. Панноника Ротшильд родилась в богатейшей семье Англии, вышла замуж и родила пятерых детей, но одна единственная музыкальная композиция человека, которого она никогда не видела, заставила ее бросить все и пуститься к берегам нового света, чтобы начать новую жизнь. Режиссером этого документального фильма выступила правнучка знаменитой баронессы, в нем принимали участие Сонни Роллинз, ТиЭс Монк мл., герцогиня Девонширская, Куинси Джонс и многие другие знаменитости. Озвучивает Паннонику Ротшильд английская актриса Хелен Миррен.

Мир сознает, какой вклад в его нынешнее культурное состояние внесли Джон Леннон и Джордж Харрисон. Но немногие знают, что скрывалось за фасадом имиджа, за продуманными тактиками самопрезентации. Члены самой успешной рок-группы всех времен и народов не были ни виртуозными музыкантами, ни обладателями неземных голосов, и даже поэзия с рисованием, составлявшие досуг Джона, вполне могут быть сопоставлены по качеству с главным хобби Джорджа — автогонками.\n\nГитаристы Леннон и Харрисон, вынужденные приглашать Эрика Клэптона прописывать самые принципиальные гитарные соло, как, например, в песне While My Guitar Gently Weeps, пришли в нужное место в нужное время и стали героями не просто поколения — целого века. От уникальной хроники до интервью убийцы Леннона Марка Чэпмена — материал этого фильма никого не оставит равнодушным.

С убийства Соломона Михоэлса в 1948 году начинается трагический виток истории. Государственная машина разворачивает «дело врачей» и борьбу с «космополитами», вытесняя евреев из общественной жизни. Но вопреки преследованиям рождаются легенды: Райкин создает театр, смешавший сатиру и отчаяние; Галич и Высоцкий превращают гитару в оружие правды; шахматный гений Ботвинник и невесомая Плисецкая покоряют мир. Через анимированные архивы и личные драмы — путь от страха к сопротивлению, где «отказники» бросают вызов системе, а ядерные физики творят историю в тени железного занавеса. Фильм завершает трилогию мощным аккордом о цене свободы.

5 мая 1818 года в Пруссии, в городе Трир, в еврейской семье Мордехая Маркса Леви и Генриетты Маркс (урожденной Прессбург) родился мальчик, которому в последствие предстоит стать одним из самых противоречивых деятелей того времени. Одни считали его теоретиком освобождения угнетенных, другие смутьяном и социальным поджигателем. Кого он любил и во что верил, как он жил, и в чем заключался вклад Маркса в историю XX столетия — всё это вы узнаете из это фильма.

Молодая берлинская труппа берётся за оперу, посвящённую Холокосту — теме, к которой они не испытывают особенной эмпатии. Чтобы лучше изучить материал, они впервые в жизни отправляются в Терезиенштадт. В поездке их сопровождает Грета Клинсберг, харизматичная пожилая израильтянка, в своё время выжившая в концентрационном лагере.

Журналист Андерсон Купер исследует наследие своей матери, иконы стиля, яркой представительницы богемного общества Америки XX века. Глория Вандербильт – влиятельная светская дама, талантливая художница и бизнес-леди. Роковая женщина, перед чарами которой не устояли Фрэнк Синатра, Марлон Брандо, Орсон Уэллс… Муза Трумэна Капоте и Сальвадора Дали, вдохновительница Ральфа Лорена и Дианы фон Фюрстенберг. Как на самом деле складывалась жизнь Глории, с детства находившейся в центре общественного внимания? Редкие кадры и видео из личного архива соединяются в историю длиной немногим меньше ста лет. Пронзительный документальный фильм, в котором сын и мать откровенно говорят о прошлом и настоящем, любви и потерях, успехе и трагедиях.

В этой ленте Доминик Граф вспоминает о выдающемся деятеле немецкого телевидения Оливере Шторце, рассуждает об истории Германии и истории немецкого телевидения в частности. Красной нитью в картине проходит сюжет автобиографического романа Оливера Шторца «Die Freibadclique» о дружбе молодых людей незадолго до конца Второй мировой войны. Зачитывая страницы романа, Доминик Граф подкрепляет эти воспоминания отрывками из работ Оливера Шторца. Будь то его экспериментальные работы на телевидении или его работа, посвященная Вилли Брандту «В тени власти» (Im Schatten der Macht) – Шторц постоянно по-новому освещал вопросы войны и истории Германии. В своем интервью летом 2011 года незадолго до смерти он предстал аналитиком, нестандартно мыслящим свидетелем своего времени. Размышления Шторца подхватывает в своем комментарии Доминик Граф, отрывая неожиданную сторону истории немецкого телевидения.

Когда в семействе Моцартов в провинциальном Зальцбурге родился мальчик, звонили все колокола в округе. Был большой церковный праздник. Ребенок родился чахлым, но Моцартам было не привыкать — из семерых их рожденных детей до сих пор удалось выходить и вырастить только малышку Нанель. Новорожденному крохе дали имя Вольфганг Амадей. Потом подумали и добавили — Теофил (любящий Бога). Может, в благодарность небо послало Вольфгангу Амадею не только жизненных сил, но и что-то такое, о чем говорят: отмечен Богом.\n\nВ три года мальчик сыграл первые аккорды на клавесине. В четыре сочинил первый свой концерт — причем настолько сложный, что не всякий взрослый сможет его сыграть. Музыка словно поселилась в нем, он был одержим гармонией нот. Отныне вся его жизнь была подчинена ей. Семейное тепло, уют, подростковая влюбленность, взрослая, серьезная любовь — все это он вынужден был принести в жертву музыке. А что получил взамен?\n\nОбо всем этом — документальный фильм-эксперимент «Моцарт», который на канале «Россия» показан в воскресенье 21 сентября 2008 года. Почему картину можно считать новаторской? Потому что, пожалуй, впервые к документальному кино подошли по всем канонам кино большого. Выстроенный сюжет, в котором мелодрама сочетается с мистической или даже детективной загадкой. Выверенный звук, так что слышатся скрип пера при записи нот, стрекот ангельских крыльев, цокот копыт по мостовой.

Три поколения бунтарей, чьи судьбы сплелись с трагедиями XX века: бегство от нацизма, коммунистические иллюзии и болезненные разрывы между Востоком и Западом. Режиссёр Аннекатрин Хендель вскрывает семейные тайны через редкие архивы и откровения последней наследницы легендарной династии. Документальная сага о любви, предательстве и цене идеалов .

Спустя 50 лет после трагедии Холокоста режиссёр Марек Хэлтер отправляется на поиски Праведников мира, которые, рискуя своей жизнью, спасали евреев во время Второй мировой войны. Почему они это сделали? Почему другие не сделали этого? Это те вопросы, ответы на которые Марек Холтер пытается найти во время своих расследований, которые приводят его из Парижа в Копенгаген, из Варшавы в Берлин, из Амстердама в Рим, из Вильнюса в Сараево, из Стамбула в Токио.

Великий скрипач ХХ века Иегуди Менухин рассказывает о своей жизни и о своей удивительной карьере. Фильм состоит из семи глав: 1) Корни, 2) Вундеркинд, 3) Несравненная карьера, 4) Хефсиба, 5) Встречи, 6) Странствующая скрипка, 7) Ухо, чувствующее звук. Первые три части – о становлении артиста. В 13 лет Менухин исполняет Баха, Бетховена и Брамса с Бруно Вальтером в Берлине, а в 16 в Лондоне записывает скрипичный концерт Элгара с автором в качестве дирижера. Ни в одном конкурсе скрипачей Иегуди не участвует – зачем? Четвертая глава посвящена неизменному компаньону Менухина на протяжении многих лет – его сестре Хефсибе, талантливой, но скромной пианистке, остающейся в тени брата. В остальных главах скрипач делится впечатлениями от своих встреч и сотрудничества с ведущими музыкантами мира.

Через откровенные монологи женщин, оставивших след в его жизни, раскрывается портрет гения-провокатора. Кадры военного детства в оккупированном Париже, первые аккорды в дымных кабаре, скандальные дуэты с легендами — всё это сплетается в историю человека, чья невзрачность стала оружием обольщения. Фильм исследует алхимию его харизмы: как еврейский мальчик, прятавшийся от нацистов, бросил вызов условностям, превращая романы в шедевры шансона. Но за бликами славы скрывается тень — одержимость, алкоголь, вечный поиск музыки в хаосе чувств. «Любовь — это единственное, чему я не изменял», — звучит его фраза, пока камера ловит дрожь в голосе Джейн Биркин.

В 1964 году Мария Каллас, исполняя партию Тоски в Ковент Гардене, не могла себе представить, насколько решающей окажется эта роль в ее карьере и жизни. Тоска стала последней ролью Каллас на сцене: колоссальным успехом и апогеем оперы двадцатого века. Но она же стала и началом конца самой дивы. За этим последовал нервный срыв,, потеря голоса и любви. Легендарная постановка «Тоски» Франко Дзефирелли перекликается с необыкновенной историей жизни Каллас. Эта параллель проходит красной нитью через документальный фильм, в котором были использованы редкие архивные видеоматериалы, документы и фотографии. В передаче принимают участие Франко Дзефирелли, Тито Гобби (ее Скарпию) , Пласидо Доминго и многие другие.

Райнер Вернер Фассбиндер – самый одарённый, провокационный и эпатажный немецкий режиссёр второй половины ХХ века. Его жизнь и творчество неразрывно связаны. Фассбиндер делал актрис и актеров своими любовниками, а спутников жизни снимал в кино, где благодаря таланту режиссера и его одержимости расцветали их способности. \n\nСтоль нетипичные факты биографии и 44 фильма, снятые за 37 лет жизни, – отнюдь не всегда повод войти в историю кино. Тем не менее, Фассбиндер – неотъемлемая часть киноистории ФРГ. Почему? Режиссёр отвечает на этот вопрос, разговаривая с людьми, составлявшими ближайшее окружение Фассбиндера, с теми, кому тот срежиссировал карьеру и даже судьбу…

1975 год. Клод Ланцманн снимает в Риме фильм о Беньямине Мурмельштейне, последнем председателе Еврейского Совета гетто Терезиенштадт, единственном «еврейском старейшине», не погибшем на войне. После аннексии Австрии Германией в 1938 г. Мурмельштейн, бывший венский раввин, неделю за неделей, в течение семи лет ведет борьбу с Эйхманом. Ему удалось добиться разрешения на отъезд 121 000 евреев и избежать ликвидации гетто. В 2012 г. 87-летний Клод Ланцманн не прячет признаков разрушительного действия времени на людей и остается верен своей теме, вновь возвращаясь к римским беседам. Картина повествует о Терезиенштадте – городе, «подаренном Гитлером евреям», насквозь фальшивом «образцовом гетто», выбранном Адольфом Эйхманом для предъявления мировой общественности.

Что объединяет нобелевских лауреатов, рок-идолов и культовых режиссёров? Герман Васке три десятилетия задавал один вопрос — «Почему вы творческий?» — великим умам современности. Его камера ловит искренние, парадоксальные и шокирующие откровения Дэвида Боуи, Йоко Оно, Дэвида Линча, Стивена Хокинга, Марины Абрамович и десятков других визионеров. От лондонских студий до лабораторий Кембриджа, фильм исследует неочевидные связи между наукой, искусством и одержимостью созиданием. Почему гении рискуют? Как рождается идея? Грань между безумием и озарением — в уникальном диалоге с творцами эпохи .

Фильм раскрывает эпическую историю артиста, родившегося в поезде и покорившего мир. Зритель увидит тяжелое военное детство в Уфе, борьбу за место в ленинградском училище вопреки насмешкам и позднему старту, а затем — стремительный взлет в Кировском театре. Кульминацией становится парижский триумф 1961 года, за которым последовал рискованный шаг, изменивший судьбу искусства XX века. Особый интерес представляют редкие кадры репетиций с Мартой Грэм и Полом Тейлором, ранее не публиковавшиеся материалы из личных архивов и воспоминания ближайших соратников — балерины Аллы Осипенко, критика Клемента Криспа и партнерши Марго Фонтейн. История невероятной работоспособности (до 300 выступлений в год!) и превращения балетного гения в международную поп-икону, дружившую с принцессой Дианой и Элизабет Тейлор .