10 сериалов и фильмов, похожих на Сцены из жизни. Тамара Синявская

Фильм посвящен биографии знаменитой хозяйки литературного салона, писательнице и культурному деятелю первой половины XIX века — Зинаиде Волконской.\n\nЗинаида Волконская была возлюбленной императора Александра I, в ее литературном салоне впервые Николай Гоголь читал «Ревизора». Ее красота и живой ум вдохновляли поэтов, а честность и свободомыслие — пугали императора Николая I. После восстания декабристов за княгиней Волконской была установлена слежка, а в 1829 году она была вынуждена уехать в Италию.

Всего в 20 км от Кремля раскинулась запретная зона — гигантская свалка, где обретаются изгои общества. Сквозь 14 лет съёмок (2000-2014) режиссёр Ханна Полак показывает удивительную историю взросления Юли: с 10 до 24 лет девочка борется за мечту о нормальной жизни среди токсичных отходов, водочного бартера и зимних вьюг. Здесь находят роскошь в выброшенных журналах, создают музыку из хлама, а в разбитых зеркалах видят отблески красоты. Поразительная операторская работа превращает фольгу и картон в визуальную поэзию, а стойкость героини заставляет поверить: даже на дне есть место отваге и свету. Это гимн человеческому упорству без прикрас — и без спойлеров о том, сбудется ли Юлина мечта.

В единственной в мире балетной школе для незрячих танцовщиц две женщины борются за свою мечту. Гейза готовится к свадьбе, совмещая личную жизнь с ролью примы-балета. Её ученица-подросток Талия жаждет независимости, преодолевая вызовы слепоты. Трёхлетний документальный проект открывает мир, где искусство становится спасением.

Игорь Николаев — человек уникальной судьбы. Провинциальный юноша, прошедший путь от работы в ресторанах до выступления на самых лучших площадках страны и эфиров на центральных телеканалах.\n\nПопулярнейший композитор, который неожиданно для всех запел и стал не менее популярным исполнителем. Первый артист, личная жизнь которого неразрывно связана с творчеством. За развитием отношений Игоря с Натальей Королевой следила вся страна. Но никто и предположить не мог, какие чувства на самом деле испытывал тогда артист.\n\nОн подошел к знаковой для каждого мужчины дате — 50-летию. Он уже не смотрит на мир такими наивными глазами, как тогда, когда он начинал в ансамбле Аллы Пугачевой. Слишком много ему пришлось пережить. Слишком часто его ранили в спину.

Пятью слонами героиня фильма Светлана Гайер, известная в Германии переводчица, называет пять романов Достоевского, которые она перевела на немецкий язык. Уникальная женщина, Светлана Гайер продолжает работать даже в свои 85 лет, иронизируя, что просто слишком стара, чтобы менять распорядок жизни. В ее жизнь вмешивались драматические события европейской истории. В сопровождении съемочной группы она впервые более чсем за полвека решается на путешествие в город своего детства – Киев.

В обычной жизни знаменитый венгерский композитор Имре Кальман был человеком угрюмым, рассеянным, нелюдимым и к тому же закоренелым холостяком. Но однажды Его величество случай свел маэстро с семнадцатилетней русской эмигранткой, подыскивавшей место статистки в театре. Мимолетное знакомство в уютном кафе на одной из улочек Вены обернулось для Веры Макинской удачно вытянутым лотерейным билетом. Верушке, как на венгерский манер стал звать ее маэстро, был нужен состоятельный муж. Так что ей пришлось пойти ва-банк и заявить, что она уезжает с богатым фабрикантом — только тогда Имре сдался. \n\nВ 1938 году их безмятежному счастью пришел конец. На евреев начались гонения. Кальман отказался от звания почетного арийца, пожалованного ему самим фюрером, и, опасаясь за жизнь детей, бежал из Вены сначала в Париж, а затем в США. Там у семьи начались денежные затруднения, и Вера устроилась продавщицей в меховой салон. Вдруг среди ясного неба грянул гром — Верушка без памяти влюбилась во французского эмигранта...

Камера пристально следит за женщиной, чья жизнь напоминает эмоциональные американские горки. В Подмосковье она рушит стереотибы о «тихом счастье»: бурные ссоры с мужем, откровенные признания и яростные поступки держат зрителя в напряжении. Спустя три года героиня оказывается в новом месте, с другим мужчиной и ребёнком, но её хаос лишь набирает силу. Непредсказуемость каждой сцены — от сочных поцелуев до отчаянных драк — создаёт эффект присутствия. Фильм, который режиссёр Александр Расторгуев не успел завершить из-за трагической гибели, стал пронзительным портретом свободы и бескомпромиссной жизни без масок .

Темперамент, открытая экспрессивность чувств, внешняя фактурность и бесспорный талант сделали Маньяни ведущей актрисой итальянского неореализма. Она обладала богатейшим воображением, даром импровизации, буквально фонтанировала идеями. У актрисы был огромный запас душевной теплоты, и она отдавала её всю без остатка.

15-летняя Оксана учится в балетной школе в России. Она должна осуществить мечту своей мамы и стать прима-балериной. Ее настроение меняется от надежды к отчаянию. Иногда она хочет все бросить, но непреодолимая сила каждое утро заставляет ее брать себя в руки после ночей, проведенных в слезах. Балет — это красота, но изнутри — это безжалостная профессия.

Молодая берлинская труппа берётся за оперу, посвящённую Холокосту — теме, к которой они не испытывают особенной эмпатии. Чтобы лучше изучить материал, они впервые в жизни отправляются в Терезиенштадт. В поездке их сопровождает Грета Клинсберг, харизматичная пожилая израильтянка, в своё время выжившая в концентрационном лагере.

Прекрасная актриса Лида Баарова обладала изумительным даром, который одновременно был как её величайшим даром, так и главным бременем. Её юный и привлекательный облик быстро привлек внимание в чехословацком кинематографе, превратив её в настоящую звезду. Однако её роман с Йозефом Геббельсом, министром пропаганды Третьего Рейха, превратил её в предателя в глазах собственного народа.

Фильм о судьбе выдающейся испанской танцовщицы фламенко Ла Чаны. Вместе с героиней создатели фильма проходят маршруты ее жизненного пути, полного испытаний и потрясений. Через 30 лет после того, как королева фламенко покинула сцену, она надевает танцевальные туфли, чтобы выступить в одном-единственном последнем представлении. В свои годы Ла Чана может танцевать только сидя, но ее мастерство по-прежнему впечатляет.

В 1991 году на студии “Укркинохроника” был снят документальный фильм “Улица-вдова”, посвящённый жизни небольшой ромской общины в Закарпатье. В короткометражной картине быстрой чередой проносились портреты непосредственных, искренних и очень красивых людей: проходил мальчик, танцевала девочка с удивительным именем Принца, звучали песни, напетые 12-летним жителем табора Юрой и мамой танцующей Принцы — Вильмой. Перевода этих песен тогда, впопыхах, авторы не узнали. За уезжающим из табора автобусом по снегу долго бежали дети…\n\nФильм «Табор (Лоли кали шуба)» — эссе о путешествии в те же места двадцать лет спустя, в надежде встретить кого-то из персонажей прежнего фильма и узнать, о чём же спели тогда ещё 12-летний мальчик Юра и мама танцующей Принцы — Вильма.

Когда в 1989 году упал «железный занавес», Божине было восемь лет. Вскоре после этого ее отец, художник, переехал с ней из Болгарии в Париж. Двадцать лет спустя Божина возвращается в Софию. Девушка чувствует, что в прошлом ее семьи есть что-то невысказанное.

В октябре 2017 года некоммерческое объединение Kinoteater опубликовало объявление о вакансии: они искали человека, который никогда не был в театре. Из 450 претендентов была выбрана Алисия-Элизабет Евтюкова, 21-летняя девушка из города Валга, только что освоившая специальность портнихи. Она должна была посмотреть все театральные постановки, премьеры которых состоялись в 2018 году, и написать критические статьи о каждом увиденном спектакле.

Эстер Фири фактически с боем отвоевывала свое право на жизнь, которую она выбрала себе сама. В родной Замбии семикратная чемпионка мира по боксу стала символом для тех, кто мечтал о жизни, отличающейся от уготованной им судьбой. «На двух фронтах» прекрасно дают понять, почему так случилось: Эстер очень обаятельна, и не боится иметь собственное мнение. При этом она любого может отправить в нокаут! Когда-то Эстер бросила учебу, чтобы прокормить семью. Но с тех пор также оставила надежду на брак и семью – ее целью стала стремительная карьера боксера. Вслед за успехом приходит тяжесть ответственности, зависть и критика, таящиеся за пределами ринга. Попади эта история в другие руки, получился бы унылый и сентиментальный фильм, но финско-замбийская команда режиссеров Саллы Сорри и Есси Киси создала реалистичное повествование, концентрирующееся на личности, ярко очерченной контрастом своей противоречивой натуры, скрытыми и явными конфликтами.

В 2006 году исполнилось 100 лет с тех пор, как начались знаменитые «русские сезоны» в Париже. Европа была поражена, увидев русскую живопись, услышав русскую музыку. С этого времени каждая парижская весна приносила новые открытия в русском балетном и оперном искусстве. Именно тогда началась слава певца Федора Шаляпина, балерин Анны Павловой, Тамары Карсавиной, балетмейстеров и танцовщиков Михаила Фокина, Вацлава Нижинского, художников Александра Бенуа, Льва Бакста, Николая Рериха, композиторов Николая Римского-Корсакова, Игоря Стравинского, Сергея Прокофьева. Успехом этим русская культура обязана Сергею Павловичу Дягилеву, который смыслом своей жизни видел пропаганду русского искусства в мире.

Она была самой желанной женщиной на планете. Миллионы мужчин готовы были отдать всё за один её поцелуй. Кинематографисты выстраивались в очередь, предлагая баснословные гонорары. Брижит назвали символом 50-х, она ввела в моду купальник-бикини, прическу «бабетта», а ее бюст в 70-м году стал моделью для символа Франции — Марианны... Впервые Брижит Бордо завоевала всемирную популярность в 1956 году, благодаря роли в фильме «И Бог создал женщину». О талантливой актрисе и роскошной женщине журналисты писали больше, чем о ком-либо. А она презирала славу. Несколько браков, разлука с сыном, 4 попытки самоубийства, хронические депрессии, на пике популярности и красоты — уход из кино... \n\nНо она вернулась к жизни, обретя покой и счастье, она отдалась без остатка делу защиты животных. И сейчас фонд Брижит Бардо звучит на весь мир, призывая людей защитить и сохранить все живое на Земле. Цитаты Брижит Бордо до сих пор покоряют мир. Эта великая актриса — еще одна легенда, которую будут помнить всегда. 28 сентября Брижит Бардо исполнилось 75 лет. Время берет свое, но разве можно забыть ее красоту?

Екатерину Алексеевну Фурцеву, известного политического и государственного деятеля, министра культуры СССР, современники называли Екатериной Третьей. Многие боялись ее, многие искали ее расположения, многим она помогла и многим испортила жизнь. Деятельная, эмоциональная, свято верившая в коммунистические идеалы, Екатерина Фурцева была, несомненно, достойна и любви, и ненависти. Она сумела сделать головокружительную карьеру в период «развитого социализма», воплотить в жизнь «советскую мечту».

«Щелкунчик», «Спартак», «Лебединое озеро»... Каждый из нас, даже тот, кто не имеет никакого представления о балете, слышал про эти спектакли. Их сделал Юрий Григорович — автор самых популярных и доступных версий самых сложных сюжетов для самого элитарного из искусств. Сам он скромно говорит о себе как о крепком профессионале.\n\nЗрители называют его «маэстро». А за кулисами он — Григ. Великий Григ.

Этот документальный портрет 1973 года приглашает за кулисы театра Ленсовета, где блистала юная Алиса Фрейндлих. Чёрно-белая камера ловит её перевоплощения в героинь спектаклей «Таня», «Малыш и Карлсон» и «Укрощение строптивой», раскрывая алхимию актёрского мастерства. Уникальный срез творческого становления иконы советского кино — без пафоса, только искренняя магия театра .

Фильм раскрывает эпическую историю артиста, родившегося в поезде и покорившего мир. Зритель увидит тяжелое военное детство в Уфе, борьбу за место в ленинградском училище вопреки насмешкам и позднему старту, а затем — стремительный взлет в Кировском театре. Кульминацией становится парижский триумф 1961 года, за которым последовал рискованный шаг, изменивший судьбу искусства XX века. Особый интерес представляют редкие кадры репетиций с Мартой Грэм и Полом Тейлором, ранее не публиковавшиеся материалы из личных архивов и воспоминания ближайших соратников — балерины Аллы Осипенко, критика Клемента Криспа и партнерши Марго Фонтейн. История невероятной работоспособности (до 300 выступлений в год!) и превращения балетного гения в международную поп-икону, дружившую с принцессой Дианой и Элизабет Тейлор .

Певица впервые за долгие годы приоткрыла завесу тайн своей личной жизни и российского шоу-бизнеса. Такой Аллегрову не видели еще никогда. Это настоящий музыкальный спектакль, в котором каждый номер — отдельная история. Ирина Аллегрова рассказывает историю женщины — от имени женщины и для нее. Ведь кто, как не женщина, знает, чего ей хочется больше всего?

Если и есть колыбель российской танцевальной сцены, то это явно дом по адресу г. Санкт-Петербург, Фонтанка, 145. Туда эта музыка пришла с Запада, здесь она прижилась и отсюда пришла в Москву в форме первого (и последнего) советского рейва «Гагарин-пати», который прошел за неделю до того, как развалился СССР. \n\nЭто история человека, ставшего очевидцем тех событий, которые уже обросли легендами и мифами. Спустя четверть века с момента запуска в российский космос рейв-ракеты, режиссер встретилась с первопроходцами этого движения, посетила руины Фонтанки и опустевший павильон «Космос» и попыталась ответить для себя на некоторые вопросы.

Когда солисту группы «На-На» Владимиру Лёвкину поставили смертельный диагноз, супруга Оксана Олешко ушла от него, не раздумывая. Светлану Сорину бросил муж сразу после похорон единственного сына – Игоря, солиста группы «Иванушки International». Легендарная тетя Валя – диктор Валентина Леонтьева была всесоюзной мамой для всех, кроме собственного сына. Измену самых близких людей пережили продюсер Бари Алибасов и певица Анжелика Варум…

Поэт Наталья Горбаневская получила широкую известность прежде всего как участница диссидентского движения и одна из той легендарной восьмерки, которая 25 августа 1968 года вышла на Красную площадь протестовать против вторжения советских войск в Чехословакию, поплатившись за это несколькими годами лишения свободы. Авторы фильма снимали Горбаневскую в течение нескольких лет, задаваясь вопросами, что волновало ее как поэта, заставляло идти на площадь, и как сложилась ее судьба после вынужденной эмиграции из СССР.

Эве Фахиди было двадцать, когда она вернулась в Венгрию из Освенцима, вернулась совершенно одна. Мать, отец, младшая сестра, многочисленная родня — все сорок девять человек были убиты. Спустя семьдесят лет Эву приглашают принять участие в танцевальном спектакле, посвященном её жизни.

Художница рассказывает о собственном взрослении в советской Югославии под жестким контролем родственников. Женщину, которая выполняла опаснейшие перформансы, дома ждала мать, готовая метнуть в нее пепельницей, если та опозорит честь семьи. Спустя немало лет Абрамович восстановила отношения с родной семьей, но не перестает искать новую. Эти поиски находят отражение в образе грузовика, набитого предметами для ретроспективы, который путешествует по Восточной Европе.\n\nПоклонники Абрамович встретят знакомые факты из ее биографии, кроме того, в фильме использованы фрагменты из ее знаменитых перформансов, включая «Дом с видом на океан», во время которого она двенадцать дней жила и постилась в трех подвесных комнатах в нью-йоркском MoMA, и представленное на Венецианской биеннале «Балканское барокко» — перемывание горы окровавленных костей в память о жертвах Югославской войны.

Документальный киноочерк о воздушной гимнастке Раисе Немчинской — легендарной артистке советского цирка. Она без страховки исполняла уникальные по сложности трюки — и под куполом цирка, и под парящим в воздухе вертолетом. Она часто получала травмы, но усилием воли всегда возвращалась к любимой профессии. Фильм снимался, когда Немчинской было 60 лет. В этом возрасте большинство артистов цирка уже давно на пенсии. Но Раиса Немчинская была одержима цирком и служила на арене до конца своей жизни. Смерть настигла её в воздухе в возрасте 64 лет. Артистка успела закончить номер и уже кланялась, как неожиданно упала вниз, на манеж...

Молодая женщина бредёт по пыльным улицам Лесото с тяжёлым крестом на спине, встречая безмолвные взгляды прохожих. Поэтичное письмо покинувшего родину режиссёра — одновременно исповедь перед матерью и разрыв с землёй, ставшей чужой. Лауреат Канн и номинант Берлинале .

В 1964 году Мария Каллас, исполняя партию Тоски в Ковент Гардене, не могла себе представить, насколько решающей окажется эта роль в ее карьере и жизни. Тоска стала последней ролью Каллас на сцене: колоссальным успехом и апогеем оперы двадцатого века. Но она же стала и началом конца самой дивы. За этим последовал нервный срыв,, потеря голоса и любви. Легендарная постановка «Тоски» Франко Дзефирелли перекликается с необыкновенной историей жизни Каллас. Эта параллель проходит красной нитью через документальный фильм, в котором были использованы редкие архивные видеоматериалы, документы и фотографии. В передаче принимают участие Франко Дзефирелли, Тито Гобби (ее Скарпию) , Пласидо Доминго и многие другие.

Двадцативосьмилетняя Нафсет живет в Москве уже много лет. Она не ест мяса, ведет «Фейсбук», любит черный шоколад и кофе, читает в метро, много путешествует и называет себя Человеком Мира. \n\nНафсет – незрячая от рождения. А еще именно Нафсет солировала на церемонии закрытия Паралимпиады в Сочи. Выступление посмотрели многие, в том числе и на родине Нафсет, в Республике Адыгея. Теперь Нафсет летит в Майкоп, чтобы дать концерт и получить звание заслуженной артистки. Ей предстоит встретиться с родственниками, журналистами, чиновниками. Для них она никакой не человек мира, она – своя, местная, адыгейка. Достояние республики. Только устраивает ли эта роль саму Нафсет?

Всесоюзная слава пришла к Евгению Евстигнееву с выходом на экраны фильма «Добро пожаловать, или Посторонним вход воспрещен». Блестящие роли в кино и на главных театральных площадках страны — «Современника»и МХАТа — стали причиной бешеной популярность у женского пола. Несмотря на это, Евгений Евстигнеев был очень одинок, а его безошибочное творческое чутье «теряло нюх», когда речь шла о спутнице жизни.\n\nОн был три раза женат. Но что это было? Любовь? Привычка? Привязанность к матерям своих детей? Шрамы, оставленные на его сердце тремя главными женщинами его жизни, стали роковыми...

Герои картины — талантливые молодые пианисты Елена Колесниченко, Ирина Чистякова, Дмитрий Крутоголовый и Никита Мндоянц. Повзрослев, пианисты оказались под давлением беспощадной конкуренции и стали соперниками на жестком рынке классической музыки. Теперь всё решает филигранное совершенное исполнение, высшие награды на конкурсах и, конечно же, везение.

1948 год. Послевоенная Москва. На сцену летнего театра «Эрмитаж» выходит никому не известный танцевальный коллектив. 14 молодых колхозниц в сарафанах с березовыми веточками в руках. Как только они начинают двигаться, зрители буквально замирают – то, что происходит на сцене, невероятно! Девушки словно плывут над деревянным настилом. И совершенно непонятно, как им это удается… На следующий день вся Москва только и говорит об этом чуде. А еще через несколько лет о них говорит уже весь мир! Так появился легендарный ансамбль «Березка».

Сквозь московский шум мегаполиса пробивается тихий, уникальный по своей музыкальности и поэтичности голос. Он воскрешает забытую нами Россию. Русская певица и поэтесса Елена Фролова вкладывает в свои песни то, что есть в России настоящего, исконного и неподкупно сопротивляющегося всем веяньям времени. И одновременно с этим она разрушает традиционный образ женщины. \n\nЕлена Фролова, подобно Орфею, отправляется в путешествие по глубинам прошлого России, чтобы воскресить свою Эвридику – Марину Цветаеву. На стихи Цветаевой слагает она песни, которые заставляют нас невольно подсматривать за жизнью поэта: революция, эмиграция, гибель. Однако, cамым жестким критиком их связи, становится мать Елены, которая, будучи чадом социализма, трезво смотрит на возрождение мистических идей России прошлого века.\n\nТри века России: серебряный, «стальной», «нефтяной». Три влюбленные в родину женщины: Елена Фролова, мать Елены Мая Степановна и Марина Цветаева в поисках родины, не только географической, но и духовной.

Отправной точкой всего рассказа стало общение с искусствоведом Ольгой Северцевой. С детства она оказалась связанной с семьёй своей тётки Натальи Северцевой и её мужа Александра Габричевского, философа и поэта, близкого друга Максимилиана Волошина. Её оценка людей Серебряного века сопоставляется с оценкой авторов фильма, влюблённых в Коктебель как уникальный центр русской культуры, который не удалось уничтожить даже тоталитарному режиму.

В 2004 году Тамаза Вашакидзе попросили уйти с должности хореографа и балетмейстера хореографического училища в Тбилиси, он был вынужден уехать в Россию. В Тбилиси у него остались жена и трое несовершеннолетних детей. Это продолжается уже 16 лет. В ходе фильма авторы пытаются найти ответы на вопросы: не слишком ли затянулась борьба? На самом ли деле герой хочет вернуться или он просто получается удовольствие от роли «жертвы»? Каково детям расти с отцом «по телефону»? Как сохранить верность и любовь за 13 лет на расстоянии?

Фильм рассказывает о жизни и судьбе пяти русских девушек, которые в девяностые годы после крушения Советского Союза по совету своих матерей иммигрировали в Германию в надежде на лучшую жизнь. Чтобы оплатить свою учебу, девушки были вынуждены нелегально работать, а в свободное от работы время мечтали о счастье на немецкой земле. 17 лет спустя настало время подвести итоги, и они неутешительны: борьба за самоопределение, прагматичные компромиссы, сложные отношения между матерями и дочерьми, сломанные надежды. Илона, не став известной пианисткой, преподает в Гамбургской средней школе, но тешит себя надеждами добиться большего, чтобы отдать должное завышеным требованиям ее матери. Одинокая Татьяна пытается спроецировать свои несбывшиеся цели на родную дочь. Aлеся борется с алкогольной зависимостью и пытается стать лучшей матерью, чем ее собственная. Катя живет в постоянном сравнении себя со своей мамой.

Мэтр документального кино Фредерик Уайзман со своей камерой проникает в святая святых– в балет Парижской оперы. Вся жизнь труппы — от швейной мастерской до блистательного выступления прима-балерины и ее партнера на сцене, фильм открывает тайны самой престижной балетной сцены мира и рассказывает обо всех тех выдающихся художниках, кто, оставаясь в тени, способствует созданию уникальных постановок Парижской оперы.