10 фильмов и сериалов, похожих на Звезда Вавилова

Гениальный театральный художник в тисках коммунистического режима. Как он создавал шедевры для «Ла Скала» и «Метрополитен-оперы», играя в опасные игры с властью? Закулисье творческого бунта — без прикрас.

Он прожил всего 28 лет, из них четыре — на эстраде. И этих четырех лет ему хватило, чтобы завоевать всесоюзную известность. Он выступил в тысяче с лишним концертах. Одно его имя в афишах гарантировало аншлаг. Все, кто хотя бы раз видел его выступление — и обычные зрители, и профессионалы «от юмора и сатиры» — признавали: Виктор Чистяков — гений пародии. «Это за пределами человеческих возможностей!», «Сходство абсолютное!» — такие оценки сопровождали все концерты артиста. Часто доходило до того, что те, кого он пародировал, путались и не могли отличить свой голос от голоса Чистякова. Как это, например, произошло с Клавдией Шульженко. «У него аппарат был уникальный, конечно. \n\nУникальнейший, — подчеркивает в фильме его друг и партнер, народный артист России Илья Резник — Он иногда пел лучше тех исполнителей, которых пародировал: по чистоте звучания, по чистоте интонации, по образу — бывало даже так. Это от Бога, конечно». Он был очень театральным человеком, но отношения с театром у Чистякова не сложились... Может потому, что его индивидуальность — хрупкая, мистическая, инфантильная — входила в противоречие с образом типичного советского героя. Его привычка опаздывать вошла в легенду. Но на этот рейс он не опоздал. Самолет, на котором летел Виктор Чистяков, разбился под Харьковом.18 мая 1972 года...

Трагическая история жизни одного из самых ярких и неоднозначных поэтов серебряного века Осипа Эмильевича Мандельштама.

Отец поп-арта Энди Уорхол хорошо знаком русскому зрителю по большим выставкам, прошедшим в Москве за последние несколько лет. Уорхол создал сенсационную серию полотен, на которых были изображены, зачастую в кричащих цветах, банки кока-колы и консервов, в том числе — знаменитые изображения банки томатного супа «Кэмпбелл», ставшие визитной карточкой Энди Уорхола. Радикальные арт-критики сразу обратили на них внимание, заявив, что произведения молодого художника искусно вскрывают пошлость, пустоту и безликость западной культуры массового потребления.

Еще в детстве, будучи смертельно болен, маленький Тесла пообещал родителям, что выздоровеет только в том случае, если они разрешат стать ему инженером. Он сдержал свое обещание. Стремление к знаниям, научные исследования, потрясающие идеи, перевернувшие все представления об электричестве в сочетании с верностью своим принципам, невероятным мужеством и смелостью — вот качества, которыми обладал гениальный физик. Никола Тесла навсегда останется тем ученым, чья жизнь больше похожа на мистификацию, чем на правду.

Биографическое исследование жизни Альберта Эйнштейна. В фильме приведён не только анализ его места в современной физике и в нашем понимании Вселенной, но анализ (через него самого и его жены) Эйнштейна как человека. При создании фильма использовались, как архивные материалы, так и постановочные сцены.

Этот анекдот в Советском Союзе знали все от мала до велика: «Агент 007 получил шифрограмму, зашел в кабину туалета, порвал ее, бросил в унитаз и увидел там… проницательный взгляд майора Пронина».\n\nКто этот недремлющий майор, перед которым пасует сам Джеймс Бонд? Реальный советский агент, коллега Рихарда Зорге или чисто литературный герой вроде Остапа Бендера?\n\nМайор Пронин ушел в народ со страниц книг писателя Льва Овалова. Сегодня это имя мало кому известно. А всего полвека назад оно гремело на всю страну. В 30-е годы Овалов выходил пушкинскими тиражами. Трудно представить, но в то время он был популярнее, чем Пастернак, Катаев или Каверин. Юноши мечтали быть похожими на бесстрашного майора Пронина, а девушки влюблялись в таинственного чекиста в кожаном пальто.\n\n«Синие мечи», «Стакан воды», «Голубой ангел», «Медная пуговица», «Секретное оружие»… Биография автора этих книг о секретном агенте майоре Пронине похожа на остросюжетный детектив. 20-е годы прошлого века — лихая юность с наганом на боку и комсомольским билетом, 30-е — проба пера, похвальное слово Максима Горького, литературный триумф зачинателя традиции ментовского романа, назначение главным редактором популярного журнала «Вокруг света», 40-е годы — арест, лагеря, репрессии, 50-е — реабилитация, возвращение к Пронину.

Герой документального фильма — любимый многими поколениями артист Алексей Макарович Смирнов. Механик в фильме Леонида Быкова «В бой идут одни старики», тунеядец Федя в комедии Леонида Гайдая «Операция »Ы« и другие приключения Шурика», он создал незабываемые персонажи в таких картинах, как «Полосатый рейс», «Свадьба в Малиновке» и «Айболит-66».\n\nНа экране Алексей Макарович производил впечатление беспечного, благополучного и неунывающего человека. Но в жизни он всегда держался особняком и редко кому открывал свою душу. В актёрской среде трудно было найти человека более одинокого и замкнутого. Его не понимал и не знал никто кроме единственного друга — режиссёра и актёра Леонида Быкова.

Поэт, эссеист и драматург Эме Сезер родился на севере Мартиники. В 1931 году он переезжает в Париж и поступает в престижный лицей Луи-ле-Гран. Там он знакомится с Леопольдом Седаром, впоследствии известным сенегальским писателем. Вместе они организовывают газету «Черный студент», на страницах которой впервые излагают концепцию «негритюда» — единства черной расы, порабощенной в результате колониальной экспансии Европы...

О жизни легендарного Бориса Андреева, о его творческой деятельности рассказывают: народный артист СССР Алексей Баталов, народный артист России Виктор Павлов, ближайшие родственники Бориса Федоровича — сын и внук.

История России знает немало примеров личного мужества своих правителей, однако, подвиг Тверского князя Михаила Ярославича, и предшествовавшая ему Бортеневская битва, стоят в этом ряду особняком. События 700-летней давности до сих пор вызывают ожесточенные споры, как в обществе, так и в среде историков. На протяжении веков события 1317 года рассматривались под разным углом – политическим, социальным, религиозным, о них написаны десятки монографий, однако, киновоплощения эта история не имела. Тем не менее, поступок Михаила Тверского можно считать первым примером действенного патриотизма.\n\nРассказ о подвиге Михаила Тверского – это ярчайший пример, иллюстрирующий как силу человеческого духа, так и время, в которое без этого духа выжить было невероятно сложно.

Фильм посвящён легендарному советскому академику, который придумал водородную бомбу и всю жизнь боролся за свободу. Повествование в фильме «Мой муж Андрей Сахаров» ведёт его жена — известная правозащитница Елена Боннэр. \r\n\r\nЕё рассказ не только знакомит зрителей с биографией академика, посвятившего себя критике идеологии СССР, но и раскрывает характер Сахарова, позволяет проникнуть в личный мир человека, который до сих пор вызывает интерес и уважение всего мира.

Ричард Хэмблтон — легенда стрит-арта, экспериментатор-интеллектуал, повлиявший на несколько поколений художников, в том числе на Бэнкси. Художник исчез с арт-сцены так же неожиданно, как и появился. Когда работы его покойных ровесников Жан-Мишеля Баскиа и Кита Харинга уже стоили миллионы, Хэмблтон расплачивался своими картинами за ужин. Пережив своих знаменитых современников и наркотическую зависимость, лишившись крыши над головой, смертельно больной художник спустя 20 лет был заново открыт коллекционерами и критиками.

Актриса — в юности абсолютная атеистка — стала верующим человеком к середине жизни. Впервые со священниками Екатерина Васильева столкнулась в компании друзей. И неожиданно для себя поняла — перед ней невероятно образованные, умные и тонкие люди. Вскоре те же друзья познакомили Васильеву с отцом Владимиром Волгиным. Сейчас он — ее духовник. Именно он помог увидеть актрисе, что рядом есть совсем другая жизнь — без ханжества и хамства, без интриг и бешеной погони за деньгами.\n\n

Герой фильма — признанный автор, изобретатель и инноватор. В 1980-х годах Джо Дэвис открыл область технонауки, которая сегодня именуется «синтетической биологией» — лишний раз доказав, что художники могут опережать ученых по части концептуальных прорывов.

Он хромал — его походку считали удачным актерским приемом, у него был дефект речи — его голос называли неповторимым, он боялся выходить на сцену, но стоило подняться занавесу, как зал замирал... Много снимаясь в кино, он считал себя театральным человеком, а своим родным домом — Театр сатиры, в котором за 39 лет работы сыграл около 50 ролей. Поистине культовой фигурой Папанов стал после фильмов «Берегись автомобиля» Эльдара Рязанова и «Бриллиантовая рука» Леонида Гайдая. Свою последнюю роль, бывшего фронтовика, прошедшего через ГУЛАГ, но не утратившего веру в понятия чести и справедливости, Папанов сыграл в фильме Александра Прошкина 'Холодное лето 53-го...'\n\nАнатолий Папанов прошел многое, в том числе и все круги театрального ада, прежде чем добился признания. Но зато любовь зрителей к нему была большой и настоящей.

Документальное повествование о великом русском путешественнике, учёном- гуманисте — Николае Николаевиче Миклухо-Маклае. О его удивительных открытиях в Новой Гвинее, жизни в России и Австралии, о наследии, которое он оставил, в фильме рассказывают потомки папуасов, которые впервые видели белого человека - «Человека с Луны». В фильме о приключениях и исследованиях известного ученого в XIX веке лейтмотивом станет современная экспедиция на Берег Маклая, которую, уже в XXI веке, возглавил потомок Миклухо- Маклая и его тезка — Николай. У зрителя будет возможность постоянно проводить параллели между двумя экспедициями, которые разделяют столетия, он узнает интересные факты о жизни великого путешественника среди туземцев, его истории любви, увидит редкие фотографии и познакомится с цитатами из дневников ученого и рисунками, сделанными им во время жизни на острове.

Невероятный путь инженера, ставшего гуру смертных казней — от модернизации электрических стульев до роковой экспертизы в Освенциме. Его «гуманные» изобретения обернулись моральной катастрофой в документальном расследовании Эррола Морриса.

К началу 80-х одного из лучших кинокомпозиторов, которого вполне можно было бы назвать русским Эннио Моррикконе, знает весь Советский Союз. Музыка Александра Зацепина звучит в фильмах Леонида Гайдая «Операция »Ы«, »Бриллиантовая рука«, »Кавказская пленница«, »Иван Васильевич меняет профессию'. Но как автор кинохитов он известен уже к концу 60-х. Именно тогда судьба столкнула на международном кинопроекте «Красная палатка» двух талантливых композиторов — Зацепина и Моррикконе. Александр Сергеевич написал музыку для этой ленты, но сложилось так, что она прозвучала только в отечественном варианте, а в международную версию вошли другие мелодии, автор которых — знаменитый Морриконе. В этом фильме речь пойдет о жизни и творческой судьбе одного из лучших композиторов нашей эпохи. Почему Леонид Гайдай пригласил для совместной работы именно Зацепина? Как начинался его творческий союз с Аллой Пугачевой, и почему вокруг их дуэта было столько разговоров и домыслов? По какой причине большинство коллег-композиторов тайно или явно недолюбливали Зацепиина, и за что с легкой руки поэта Леонида Дербенева его стали называть «железным дровосеком»? Как и когда Зацепин оказался в Париже, и почему он так остро почувствовал себя «чужим среди своих». Где и как Александр Сергеевич живет и работает сегодня, и как сложилась дальнейшая семейная жизнь Зацепина?

Биография человека, придумавшего современную тележурналистику. В конце 1940-х, когда американское телевидение только начинало развиваться, Майк Уоллес вел на нем первые игры. В середине 1950-х он делал интервью со знаменитостями — и первым начал задавать им неудобные вопросы. В конце 1960-х Уоллес стал автором и ведущим первого новостного альманаха, специализировавшегося на журналистских расследованиях. В конце 1970-х его пригласил к себе лидер иранской религиозной революции аятолла Хомейни — и дал интервью о том, почему он удерживает в Тегеране американских заложников. А в 2005 году Уоллес брал интервью у Владимира Путина. Американцу тогда было 87 лет.

Искусство аутсайдеров, или арт брют — это творчество людей, находящихся на грани или за гранью общества — душевнобольных, заключенных, инвалидов и т.д. \n\nГенри Дарджер (1892-1973) — один из ярких представителей этого направления. Почти всю свою жизнь он провел в одном районе Чикаго, работал уборщиком, был замкнутым, не имел семьи и друзей. Он рано лишился родителей, какое-то время провел в детской психиатрической лечебнице, но всегда старался жить как обычный человек. \n\nЕго работы были обнаружены, когда Генри отправился умирать в приют, а хозяева дома стали освобождать его комнату. В этой комнате оказались сотни рисунков, десятки тысяч страниц авторского текста, включая фантастический иллюстрированный роман о девочках Вивиан и жестокой войне детей-рабов за свое освобождение, который называется «В Царствах Нереального». При жизни Генри о его существовании знали только соседи, считая его всего лишь бедным и странным человеком. После своей смерти он стал культовой фигурой в американской контр-культуре.

26 февраля 2012 года на 87-м году ушел из жизни Элий Михайлович Белютин — российский живописец, педагог, историк искусства. Его судьба — это судьба всех художников-новаторов в России. Ученик Аристарха Лентулова, Владимира Татлина, Павла Кузнецова, в молодости он хотел стать актером. Писал небольшие рассказы и, по словам Алексея Толстого, мог стать хорошим литератором.\n\nЭлий Михайлович Белютин — гражданин мира, чьи полотна украшают лучшие музеи Америки, Италии, Франции, Канады. Белютин всегда считал себя русским художником. Вне России он себя не мыслил. При этом на вопрос, почему о нем, его доме, о фантастической коллекции, собранной его предками так мало знают, с грустью отвечал: «Потому что Россия…» И добавлял: «Когда делишься сокровенным, отдаешь часть самого себя».

Кастанеда очаровал умы многих искателей, опубликовав в 70-е годы ХХ в. свои первые книги-исповеди об ученичестве у Дона Хуана – индейца племени Яки. После многих лет безуспешных попыток найти реального Дона Хуана и кросскультурного исследования текстов самого Кастанеды появились сомнения в их научной аутентичности. Однако, его дар человечеству может намного превышать дары науки.

7 апреля 1883 года научное сообщество Европы буквально потрясло сообщение из Кракова: молодой ученый совершил сенсационное открытие. Он сумел опровергнуть теорию мировых светил науки о невозможности получить кислород в жидком виде. Этим гением оказался уроженец Беларуси Зигмунд Врублевский. Он впервые получил жидкий кислород в измеримых количествах.

Фильм о Николае Ивановиче Кульбине, основателе петербургского авангарда, инициаторе первых выставок, лекций и диспутов русских авангардистов. Художник и меценат, он по своей основной профессии являлся главным врачом Генерального штаба Российской армии. Настоящий подвижник, он отдавал всё своё свободное время и деньги пропаганде и поддержке нового искусства в России. Такое поведение уважаемого члена общества вызывало насмешки и непонимание, за что Кульбин получил прозвище — «Сумасшедший доктор».

Прототип главного героя советского кинохита «Подвиг разведчика» — Николай Хохлов — позже стал одним из самых загадочных советских разведчиков-невозвращенцев.\n\nВ 1954 году он дал открытую пресс-конференцию, где заявил о своем переходе на сторону ЦРУ. Дальнейшая его судьба долгие годы оставалась засекреченной.\n\nСпустя 50 лет бывший сотрудник КГБ ССР Хохлов согласился рассказать свою историю российским телезрителям.

Маршал Маклюэн вошёл в историю науки, однако избежал популярности. Его мысли казались революционными, поражающими своим новаторством. Большинство идей были настолько поразительными, что обыватели старались не вдумываться – результат сбивал с ног. Его отличало стремление найти загадочность в повседневности. МакЛюэн старался заставить массовое сознание заметить все изменения, что с ним сотворила современная культура – каждый аспект детализировался особенно тщательно.\n\nБольшинство философов и ученых-мыслителей обращаются к прошедшим событиям, чтобы подчеркнуть или обосновать современность. МакЛюэн пошёл дальше: основываясь на современности, он предсказывал будущее.

Сценарист, режиссер и поэт Геннадий Шпаликов добровольно прекратил свое земное существование, повесившись в 37 лет на собственном шарфе в Доме творчества Союза писателей в Переделкино. Ушел, всеми брошенный и забытый. На сберкнижке остались лежать семьдесят две копейки...\n\nОн был одной из самых ярких звезд российского искусства 60-х годов. Он написал сценарии культовых картин того времени «Я шагаю по Москве», «Мне двадцать лет» и «Я родом из детства». Его песни «Пароход белый-беленький», «Ах утону я в Западной Двине», «Прощай, Садовое кольцо» распевала вся страна, не зная имени автора.

История Папы Срапы — авангардного музыканта, создателя синтезаторов и последователя традиций русских авангардистов 1910-х, пионеров саунд-арта, которые изобрели индастриал на 70 лет раньше, чем принято считать.

В детстве Моцарт мог часами сидеть над цифрами, точно завороженный, испещряя ими тетрадки, стулья, столы. Вольфганг мог бы стать великим математиком или физиком. Но его отец Леопольд решил иначе. Его сын будет только великим композитором! Если понадобится, Леопольд будет голодать и не спать по ночам. Но когда придет время, он потребует, чтобы сын вернул ему долги.\n\nВольфганг стал поистине первым великим европейцем. Первым во всем. В детстве он был приглашен в Ватикан и обласкан самим Папой Римским. Повзрослев, попросил отставки у зальцбургского архиепископа и стал первым независимым музыкантом, самостоятельно зарабатывающим деньги на жизнь.\n\nС первых дней жизни в Вене Моцарт стал членом масонской ложи. Он бывал отвергнут публикой, но состоял в тайной переписке с королями. Его могила была разрыта, а череп украден.\n\nГений в искусстве, в любви – один из нас, он с легкостью обнародовал чужие тайны. Но главную свою тайну — формулу счастья и бессмертия — навсегда унес с собой.

Михаил Афанасьевич Булгаков жил в эпоху войн и революций. История стала соавтором его произведений, а непростое отношение власти оказало сильное влияние на творческую судьбу. В книгах Булгакова нашлось место и российской истории, земной и неземной любви, сатире, трагедии творческой личности. Обо всем этом — в авторской программе Анатолия Смелянского.

На протяжении многих десятилетий Константин Сергеевич Станиславский оставался загадочной фигурой. Его обожествляли, отвергали, его театральная система вызывала самые противоречивые мнения — от восхищения до отрицания. Его имя, театр и система вошли в историю. Этот фильм о творческом пути человека, являвшим собой одну из самых значительных фигур своего времени: актера, режиссера, педагога и основателя легендарного Московского Художественного театра.

Его называли «чудесным хулиганом», «человеком-кометой», «последним хиппи разового города». Роберт Саакянц – самый известный советско-армянский мультипликатор. Он был режиссером, сценаристом, художником анимационных фильмов. В своих работах он выразил особое отношение к окружающему его миру. Мультипликация Саакянца – это постоянное движение, буйство красок и множество невероятных образов, на которые режиссера вдохновляла Армения. Он был истинным патриотом своей страны. Именно из любви к своему народу Роберт Саакянц открыто критиковал каждого, с кем был не согласен. Он смело высказывал свое мнение обо всем, будь это политические события или безобразные статуи у дома на соседней улице. В фильме своими воспоминаниями поделились его родные и друзья.

Судьба режиссера Владимира Венгерова – одна из самых странных и печальных в советском кино второй половины XX века. Все свои картины Владимир Венгеров снимал на «Ленфильме». И почти все они стали классикой советского кино. Он учился во ВГИКе в военные 40-е годы в мастерской Сергея Эйзенштейна, в которой режиссуру преподавал Григорий Козинцев. После института Венгеров работал в группах Юлия Райзмана и Фридриха Эрмлера. Режиссер искал, но так и не смог найти своего художественного пространства. «Все время чувствуешь, что можешь больше, чем делаешь, чем делают почти все ассистенты и вторые режиссеры, – писал Венгеров. – Я пугаюсь за себя, глядя на них. Нет определенной перспективы…».

О жизни и судьбе одного из самых значительных писателей ХХ столетия. Когда Гроссман написал роман «Жизнь и судьба», Михаил Суслов сравнил книгу с «атомными бомбами, которые готовят для нас наши враги». Писателя не арестовали. Арестовали его роман. Вскоре после этого Василий Семенович умер. Судьбу у него отняли, но «рукопись не сгорела». В фильме впервые показаны документы из «Особой папки» Василия Гроссмана, все эти годы хранившиеся под грифом «Совершенно секретно».

Владыка Езрас с самых первых дней нахождения в России начал духовный и культурный ренессанс армянской общины Ленинграда. Благодаря усилиям Владыки Езраса армянская община северной столицы вновь стала играть важную роль в общественной и культурной жизни города. Благодаря уникальным пастырским качествам, заставляющим прихожан объединяться вокруг благих целей, Владыка Езрас сумел сделать, казалось бы, невозможное, — создать уже в столице великой России духовный островок армянской культуры, несравнимый по размаху ни с одним из других армянских храмовых комплексов в мире. Сложнейшая работа, проведенная Владыкой, который лично вместе с рабочими и строителями с инструментами в руках строил будущий уникальный комплекс, ставший гордостью не только армян, но и всех жителей столицы России. В благодарность за важнейшую деятельность, друзья Владыки, армянские общественные организации России, а также рядовые прихожане сняли фильм про путь, прошедший Владыкой, а также про тот важнейший вклад в укрепление армяно-российской дружбы и в духовное развитие армянского народа.

Воодушевление научным прогрессом, вера в то, что наука способна дать окончательные, ультимативно-объективные ответы на человеческие вопросы, приводили в XX веке к чудовищным гуманитарным последствиям: от российской социалистической революции — до нацистских лагерей смерти, от трагедии на Ипре — до бомбардировки Хиросимы и холодной войны.\n\nАвторы чешского фильма обращаются к самому страшному примеру — евгенике, псевдонаучной теории о возможности улучшить человеческую расу с помощью селекции, которая считалась биологической основой национал-социализма, но была вплоть до окончания Второй мировой войны признана и популярна далеко не только в нацистской Германии. Холодная убедительность цифр и графиков, в неоспоримость которых оказалось так легко поверить, — главный монстр этого невыдуманного фильма ужасов. Сложно представить лучшее напоминание, как опасна любая слепая вера — даже если это вера в науку.

Леонид Харитонов — один из самых популярных актёров советского кино 1950-х годов. Как и все начинающие артисты, он мечтал о славе. И даже не догадывался, что этот путь окажется для него таким звездным в начале и полным невзгод в конце.

Казимир Малевич, Владимир Филонов, Павел Татлин. Гиганты русского авангарда, гениальные творцы нового искусства. Они с восторгом встретили революцию, наслаждаясь свежим ветром бурных перемен. В это непростое и интересное время судьба тесно связала их с первым комиссаром Русского музея и Эрмитажа, легендарным Николаем Пуниным.\n\nМалевич, Филонов и Татлин. Словно древние боги, они делили между собой мир, но Н.Пунин не только был одним из избранных, кому эти уникальные художники доверяли свои творческие тайны. Он также был свидетелем их острого соперничества и непростых отношений с новой властью.\n\nИх жизнь — это череда ярких творческих открытий и великих драм, о которых Вам поведает этот замечательный фильм из серии «Коллекция Русского музея». Авангард — это искусство, которое можно принимать и не принимать. Но нет никаких сомнений в том, что превосходные съемки и увлекательное повествование помогут всем любителям абстрактного искусства узнать и полюбить русский авангард.